质感，还有海水的颜色，拍得跟画一样。之前咱们台拍《千叶渔港日记》，拍出来的画面灰蒙蒙的，跟vhs录像带似的，哪有这么清楚。”

    木村浩也在小本子上记了一笔：“镜头语言细腻，注重细节，和传统纪录片的‘流水账式记录’不一样。”

    画面继续推进，野水正泰驾着渔船出海，渔网在空中展开的瞬间，配乐突然响了起来——是段钢琴曲，不是什么有名的曲子，是广志从关东台音乐库翻出来的旧素材，旋律很轻，像海浪一样起伏。

    随着渔网落入海中，钢琴声渐渐变缓，只剩下海浪声和野水正泰的吆喝声。

    “这配乐加得好！”铃木清斗突然开口，语气里带着惊讶，“我还以为你们会用传统的三味线，没想到用了钢琴——既不抢戏，又能烘托气氛，比三味线更有现代感，还能突出‘海’的温柔。广志君，这配乐是特意找人做的吗？效率这么高？”

    广志笑着摇头：“不是特意做的，是关东台音乐库的旧素材。我昨天下午翻了两个小时，找到这段钢琴曲，觉得跟海浪声很搭，就让桥本桑剪进去了。”

    “翻旧素材？”山田隆司愣了一下，随即感慨，“咱们台的音乐库堆了快二十年的磁带，平时没人管，没想到广志君还能从里面找出这么合适的曲子——换做别人，肯定直接去外面买版权，又费钱又费时间，你倒是雷厉风行。”

    藤下健也跟着点头：“可不是嘛！上次拍《关东美食纪行》，光是找配乐就了半个月，还了五百万日元买版权，结果拍出来的片子没人看，钱全打了水漂。广志君这效率，比咱们这些老骨头强多了。”

    铃木清斗笑着看向几位老部下：“你们现在知道我为什么放心让广志君牵头了吧？他做事从来不是只靠技术，更靠‘心’——知道怎么用最少的资源做最好的事，知道观众想看什么。你们啊，就是太拘泥于‘规矩’，总觉得‘没大价钱就做不出好东西’，反而忘了做内容的本质。”

    山田隆司有些不好意思地挠了挠头：“铃木桑说得对，我们确实该改改老观念了。现在台里的人都怕担责任，做什么事都要先开会讨论半个月，等讨论完，机会早就错过了。广志君倒好，想到就做，一周就拍出这么好的素材，比我们强多了。”

    木村浩也叹了口气：“可不是嘛！上次有个年轻编导想拍‘老街手工艺’的短片，结果上报后，几个部门讨论了一个月，最后还是以‘风险太高’驳回了。现在的关东台，就是缺广志君这种敢闯敢干的年轻人——也难怪他这么年轻就有这么多成就，换做我们，怕是到四十岁还在按部就班。”

    几人说话间，幕布上的画面已经到了金枪鱼拍卖环节。

    几十家鱼铺的老板围着货台，拍卖师的喊价声此起彼伏，野水正泰站在人群最前面，眼神紧紧盯着台上的金枪鱼。

    镜头在拍卖师、老板们和野水正泰之间切换，没有多余的解说，只靠现场音和表情就把紧张感拉满。

    “二十万！”野水正泰突然举牌，声音洪亮。

    人群瞬间安静下来，拍卖师敲了敲锤子：“二十万一次！二十万两次！成交！”

    野水正泰脸上露出笑容，快步走到货台前，手指轻轻按在金枪鱼身上——镜头给了个特写，鱼肉在按压下微微回弹，纹理清晰可见。

    接着，画面切到野水正泰的眼睛，那双眼布满皱纹，却亮得很，像映着晨光。

    “好！”

    铃木清斗忍不住拍了下手，“这一段太传神了！没有一句台词，却把野水桑对金枪鱼的珍视、对渔业的执着都拍出来了——比有些电视剧的人物塑造还生动！”

    山田隆司也跟着赞叹：“以前总觉得纪录片就是‘记录过程’，没想到还能这么拍人物。你看野水桑按金枪鱼的动作，看他的眼神，比演出来的还真实——这才是人文纪录片该有的样子！”

    藤下健摸了摸啤酒肚，语气里带着点兴奋：“我刚才突然想到，要是把这段拍卖的画面剪进预告片，肯定能吸引观众！你想啊，普通人谁见过金枪鱼拍卖？这种紧张感，比偶像剧的狗血剧情有意思多了！”

    木村浩在小本子上写得飞快：“人物塑造立体，场景有张力，具备传播潜力——可以建议市宣部重点推广这段素材。”

    斋藤茂终于开口，声音依旧低沉，却带着点肯定：“镜头稳定性很好，光线也处理得不错。尤其是拍卖区的逆光，没有过曝，还突出了人物的轮廓——比之前台里拍的新闻强多了。”

    广志笑着点头：“这多亏了斋藤桑。拍摄那天，拍卖区的光线太暗，斋藤桑特意调整了摄像机的光圈，还加了反光板，才拍出这个效果。”

    斋藤茂闻言，嘴角微微动了一下，没再说话，只是眼神里的冷漠少了些，多了点被认可的暖意。

    画面继续推进，到了野水正泰在鱼铺切生鱼片的环节。刀刃划过金枪鱼的声音格外清晰，“唰唰”的声响配合着钢琴声，意外地和谐。

    一片