和基彻至少抓住了电影内核，他们对电影的判断是正确的、构想也是，音乐表演是灵魂，所以他们兜兜转转寻找到了安森——

    而且还是在接触过杰昆的情况下。

    至少，关于这点，他们是诚实的。

    作为观众，安森不会因为“与歌同行”欣喜若狂亢奋得无法入眠，但他依旧会推荐朋友欣赏一遍。

    而作为演员，安森则认为“与歌同行”是一次挑战。

    认真想想，也许这就是安森打破瓶标签桎梏的最佳机会，因为电影的精华重点全部落在音乐表演上，这和单纯的演技有些相通之处又不完全一样，反而能够成为安森的切入点，仔细琢磨角色。

    毕竟，至今为止，真正给予安森表演空间并且深入琢磨角色的，一部都没有——

    “猫鼠游戏”和“蝴蝶效应”的商业类型属性占据上风，安森在特定的几场戏里赢得展现演技的机会，但并能有机会构建自己的表演框架和角色脉络。

    “暖暖内含光”倒是有这样的机会，然而查理-考夫曼的编剧阴影完全笼罩住整部电影，吞噬了演员自身的表演空间，他还是被困在查理-考夫曼的剧本里。

    “与歌同行”的剧本略显破碎略显累赘，所有重点全部落在约翰尼-卡什身上，却又没有给予角色一个清晰的框架和脉络，这反而可能成为机会——

    就好像瑞茜-威瑟斯彭一样，在想象的空间里完成自己的理解。

    正好，这个剧本给予了演员足够的空间去发挥去完善。

    所以，安森告诉埃德加，他认为这可能是一次机会：

    他是认真的。

    (本章完)