师师也是！

    这一刻，她宛如瞎子复明一般，目光灼灼的看着路知远，实在是很难挪开。

    “高园园，你能给我展示一下，爱恨交织，出现自我毁灭倾向的那种复杂眼神吗？”

    这是吴秀清被李问说了一通，什么我们这种人，能够找到替代品，便已经很不错了，她萌生死志，想拉着李问同归于尽的一瞬间。

    在原版电影当中，张静初抽着烟，目光含泪，语气自嘲，由内而外的散发出一种自我毁灭的情绪张力。

    她表现出来的演技，非常的精湛。

    更将自己本身的那一种颓废魅力，透过银幕，直接投射在观众的心里面。

    简直让人印象深刻！

    高园园的演技，或许达不到这个程度。

    主要是因为，高园园的眼神太过清澈，不像张静初一样，有一种颓废感，很适合演那种自我毁灭的角色。

    在《门徒》当中，张静初就有着类似的发挥。

    可以说是驾轻就熟。

    “我试一试。”

    高园园听到了路知远的要求，她也想要在路知远面前，尽量的表现一下。

    她感觉自己的演技，足以吊打在场的其他女演员。

    她好歹也是一个电影咔，演了很多经典角色的。

    热芭的演技，在她眼里，幼稚的很。

    相当于用本能在演戏。全靠路知远用各种镜头叙事，为热芭营造那种氛围感。

    这一刻，高园园从尼古拉斯·凯奇手里，借了一支烟过来，随手点燃，然后猛吸了一口。

    “咳咳咳！”

    她故意让自己被呛到。

    被呛到之后，根本不需要多余的情绪，她的眼圈一下子就红了。

    下一秒钟，她默默转头看着路知远，含泪凝视着，嘴角微微下撇，露出一种周芷若般的苦情状态！

    距离黑化，就差眼神变化！

    而在这种状态下，高园园什么表情都不做，只是牙龈微微咬了一下，让咀嚼肌这边，稍微突出了一些。

    一瞬间，就来感觉了！

    “看到没有…高园园演技很好。”

    “但是，你们不觉得，氛围感很差吗？”

    “因为，光的感觉不对！”

    在文艺片当中，光影的感觉是最重要的。

    光从什么样的角度打过来，以什么样的力度打过来，可以将演员的面部线条，进行强化或者弱化，可以突出眼神冷冽反差，也可以帮助演员进行情绪的酝酿。

    “师师，把灯关了。”

    这时候，路知远让靠近门口的刘师师，把所有的灯源都关掉。

    “哦。”

    刘师师听话的上去关灯。

    这一刻，她有一种莫名的感觉，好像回到了16世纪，文艺复兴的年代，遇到了米开朗基罗，遇到了达芬奇，遇到了拉斐尔。

    不对。

    这一刻的路知远，像极了卡拉瓦乔，身上有一种疯狂的气质在燃烧！

    刘师师将灯关掉之后，餐厅里面一片的黑暗，只有马路外面的路灯，隐隐约约透射进来一些光。

    路知远从钱包里面，抽出了一张纸币。

    “嗤”

    下一秒，他直接点燃。

    纸币燃烧的光，映照在高园园的上半张脸上，至于她的下半张脸，则是隐藏在黑暗当中。

    路知远转过头去，看着窗户里面的高园园。

    玻璃窗户里面的影子，越发的模糊了，只剩下一双明亮而又清澈的眼睛，在火光当中，微微的颤抖。

    “庄sir，记一下，到时候拍摄的时候，镜头对着玻璃上面的反射影子。”

    “虚假的人生，虚假的纸币，虚假的故事…只需要一束光，就能全部照的一览无余。”

    “纸币烧完…高园园的眼泪收回去…李问起身离开…这三连寓意，不用我多说，相信各位，应该都能感觉到了吧？”

    虚假的钱，虚假的身份，虚假的爱情！在这一刻，全部燃烧，陷入黑暗当中！

    不用问了。

    这两个角色，结局肯定死定了！

    “远哥，这才是光影的艺术！”

    剧本是庄纹强写的，他隐隐约约在脑海里设计过一个画面，但主要依靠女主角的发挥。

    但是，被路知远这么一个设计…

    只需要从画面角度出发，全靠艺术概念植入，以及光影的效果。

    女主角的演技不要太拉胯，基本就能达到他脑海之中幻想过的各种需求。

    甚至增加了很强的氛围感。

    这种氛围感，对于电影质感的提升，实在太大了。

    但是，一般导演是拍不出来的。

    只有那种真正的艺术家，那种本身就充满文艺气质的