它在美国电视圈里创造的记录、打破的预期，已经数不胜数。

    在它上线之前，所有人其实都看在它主创人员，是那位从未失过手的“完美陈”，而尽量高估了它。

    但是，当它真正上线后，两周之后的今天，热度不仅没有消退，反而在第一批尝鲜者的口碑发酵下，进入了一种全民普及式的爆发期，几乎每一个网民都在谈论着它，谈论着奈飞的全新模式。

    在北美，Netflix的核心用户在IMDB、Reddit、Twitter上热烈讨论，YouTube上的二创视频也开始井喷。ScreenJunkies、Collider、WhatCulture这些专门做影视解析的头部频道，纷纷推出长达二三十分钟的深度分析视频，进一步把热度推上新高。

    与此同时，线下的传统媒体也迅速跟进。

    在最初的剧情点评、演员演技解析之后，更多关于行业趋势的深度分析文章开始密集出现。焦点之一是奈飞这次采用的“一次性上线整季”的播放策略。

    毕竟，这彻底颠覆了当时美国电视圈依赖周播、靠时间积累收视的旧有模式。

    针对这个，《纽约时报》在9月25日的社论上，并不只有小李子那么简单的一句话，它其实在其中是这样写道：

    “Netflix押中了未来的方向。一次性放出整季，让观众第一次在电视领域感受到‘电影式叙事’的沉浸感，这种模式改变了行业既定的规则。

    或许在10年后，我们都会感谢它，正是《老鹰捉小鸡》这部网络剧集让我们告别了难熬的追剧模式，从而可以酣畅淋漓地沉浸在剧情里无法自拔。”

    艾莉森把这段话全部摘抄进了给陈诺的每周舆情汇报中，所以他才会知道。

    然而，艾莉森暂时还没有注意到的是，

    相较于美国媒体就事论事的关注着商业模式和用户习惯的变革，

    在那块在二战后就已经失落的欧罗巴大陆，这场简单的娱乐风潮，却被一些媒体人们，赋予了更复杂的意味。

    欧洲发行量最大的报纸英国《泰晤士报》在2012年9月26日的第二版上，针对《老鹰捉小鸡》在英国奈飞家庭用户里的热播，发表了一些神经兮兮的观点：

    “英国的中文学习热潮正在加速！

    从伦敦到约克郡，各类中文学校集体涌现。仅从各地学校报名学习中文的人数统计数据来看，在英国，正在学习中文的人数，从2000年初的不到2万人，到目前，已经超过12万人。

    据相关职业人士称，今年底甚至有望超过20万英国人报名学习中文。其中，1832岁的青年人占80！

    如果这一点还不足说明问题，那在伦敦各地，从墙上的涂鸦到普通餐厅的菜单，不知道从什么时候开始，我们能在很多地方看到中文的痕迹，这更是让人忧心忡忡。

    在针对《老鹰捉小鸡》的观众调查中，笔者更是惊奇的发现，居然有70上的英国普通家庭，在观看的时候，选择了原音中文播放…

    当来自遥远东方的流行文化悄然在英格兰青年群体中兴起，我们应该在心里保持警惕，这或许就是一场文化入侵的序幕…”

    在这篇报道出来之后，就有人用中文抱怨道：

    “什么玩意。这些英国人，真是一天天的乱弹琴。”

    “那…您说是不是干脆我们遂了他们的意思。要不要…把他请过来？”

    “怎么请？我们又不认识…连个联络的人都找不到。”

    “我们可以请上面…”

    “别说了，更不可能。”

    “那只能算了？”

    “……我想想，或许还有个办法可以试试。”

    “什么？”

    “等我给老孔打个电话。”

    像《泰晤士报》这样的言论，绝不仅仅出现在英国。

    在它大放厥词后的第三天，也就是9月28日，法国历史最悠久且最具影响力的右翼综合性日报《费加罗报》，也在第三版显著位置发表了类似的一篇长篇社论，标题直截了当：

    《东方文化炸弹》。

    “当奈飞公布在法国的会员数量突破300万之际，《老鹰捉小鸡》——这一部近期由奈飞平台播出的中国香港电视剧，正以一股前所未有的热潮，在法国掀起一阵‘中国热’。

    剧中的游戏被广泛讨论，角色被逐一剖析，那些原本名不见经传的亚洲演员，也在法国社交媒体上引发热议，不少年轻人甚至为他们新建了法语粉丝页。

    在影评人的讨论中，阶级’成为一个高频关键词。剧情中的隐喻随处可见，从底层玩家到权力操纵者，从生存竞争到资源分配，这种极端化的社会结构，无声地呼应着当下社会的裂痕。

    这或许是一颗精心准备的‘文化炸弹’，是针对西方价值体系的一次精准投射。而这样的炸弹，恐怕不止