斗彩为什么少？

    因为不好烧。

    说简单一点：斗彩瓷需要先烧好青花，第一次入窑需要一千三百度左右的还原焰，才能让青花结釉。二次入窑烧釉上彩，则需要八百度左右的氧化焰结釉。

    温度相差五百度，且烧成氛围完全相反，所以二次入窑后，无法人为控制瓷胎与两种釉之间的膨胀系数，只能碰运气。

    一窑如果烧一百件，顶多十来件不会崩釉。

    同时，二次入窑，如果窑温不均，会导致釉下的青花二次晕散，从而污染釉上彩图案。甚至青花本身也会因窑温不均而产生色变：必须将窑温控制在七百八十度左右，高十度青花发黑，低十度青花泛红。以古代的技术，这个更没办法人为控制，所以成功率更低：百分之二三。

    其次，斗彩釉料不好配。

    因为用料太多，青花釉上彩的颜料极不稳定，调配堪称地狱级：其中的元素含量多一丝或少一丝，都会引起质变。

    就说钴料中的铁：必须精准控制在百分之二点五左右，多一个百分点，则生铁锈斑。少一个百分点，则不显锡光（青花瓷特有的光泽，由钴铁结晶所致）。

    而除了不好配，还不好画：因为釉上彩颜料在高温下极易泅开（如墨汁般向四周扩散），线宽须控制在丝米级（毫米十等分）。

    有人就会觉得，细心一点，手稳一点，画准一点不就行了？

    但远不是那么回事：饰纹的颜色越多，需要的彩料越多，需要控制的化学变量就越多。

    画的时候你就得计算：入窑后，先咽开的娇黄必须和后泅开的矾红连接到一块，还不能污染到中间泅开的姹紫。那这三种颜料线条之间的留白，应该空多少？

    来，试一下？

    正因为如此，如今留存的斗彩瓷器才那么少，比鸡蛋还小的一只鸡缸杯，才能拍到上亿。

    它之所以贵，不仅仅是因为其体现的艺术价值，更不是皇帝等名人所赋于的历史加成，而是其本身所代表的划时代的技术和科学价值。

    所以，当知道这小伙竟然要画斗彩时，这些专业的老师傅才这么惊讶：竟然能在街头看到有人画斗彩，甚至于，还这么年轻？

    打个比方：就象是在大街上，看到有个小孩手搓原子弹…

    “不是他难道真的会？”

    “你先别管人家会不会，就问你会不会？”

    “废话，我要会这个，还能站在这儿？”

    “那你不是白问了：现在站这儿的，就没一个会的。”

    岁数最大，经验最丰富的那位王师傅眯着眼睛：“但看他双勾留白的手法，应该不是第一次画。”这不废话？

    他们不会画斗彩，但至少会画瓷：看一眼就知道，这小伙用的是铁线描（国画技法）。

    说直白一点，用青花料勾绘全部纹饰的轮廓线。

    就象他手中的这一只：跨下有马，手中有刀，头上戴幞头，额下五绺髯。都不用看填彩后的衣饰，更不用看开脸后的五官，一眼就能知道这是关二爷。

    关键的是，才多久？

    他们只是说了几句话的功夫，这小伙就勾出了人物的轮廓，已经开始画衣物的褶纹，这速度得有多快，手得有多稳？

    关键的是，连份草图都没有：他得有多熟练，经验得有多老道，才敢提笔就画？而且画的这么协调，这么标准？

    不说那些釉料配的对不对，画出来的这图能不能烧的出来，就凭这手画瓷的手法，就超过在场所有人。几个老师傅你看看我，我看看你：这人是来砸场子的吧？

    咦，不对，刚那个配方

    有人激灵的一下，压低声音：“高师傅，他刚才说，矾红膏的比例是多少来着？”

    “矾红我没记住，我就记住了浅绿”

    “那也行，咱们一块凑凑”

    但说实话：就算凑出来也没用。因为底浆是林思成亲自调的，那个才是关键。

    看一群描金师傅嘀嘀咕咕，盯着林思成眼冒绿光，几兄妹面面相觑。

    他们再是不懂也能看出来：林思成，可能放了什么大招。

    但问题是，这才开始画，离画出来还差着好远？

    叶安澜捅了捅叶安宁：“这些人什么情况？”

    “嗯大概就是，林思成现在用的这些颜料很难配，他的这种画法也很少见。关键的是，出窑率极低叶安澜懵懵懂懂：“意思就是，林思成的颜料用的是秘方，画法用的是绝招？”

    叶安宁点点头：“大概就是这个意思！”

    “那他怎么不用简单一点的？”

    “对他来说，其实都一样。”

    画广彩得配料，画斗彩也得配料，反正都得重新配。画广彩是画瓷，画斗彩依旧是画瓷，区别只在于用哪种画法。

    对林思成而言，画斗彩的难度并不比广彩的难度大多少