如果没有让卫东，周星星要在电影演绎上再摸索好几年，拍过好几部似是而非的喜剧片才能找准自己的风格方向。

    实际上这种被粱謿伟看出来，脱胎于日漫夸张风格的“无厘头”喜剧形式，已经到了全民能接受爆发的时代。

    王鑫的喜剧风格已经和之前六七十年代那种流俗喜剧有了区别。

    家有传承的他沿着欧美电影风格做了不少改良。

    但还是像武侠世家的子弟，受限于条条框框没能跳出来。

    唯有野生的周星星走到了极致。

    所以他俩在一起能拍，但周星星依旧觉得束手束脚。

    更所以王鑫导的《赌神》也有些喜剧成分，跟《赌圣》可以呼应上。

    这都是让卫东没有去改变，他也改变不了的细节。

    但这部《赌圣》上辈子就的确是真正奠定周星星风格的里程碑作品。

    让卫东不懂，乱七八糟的推荐周星星先拍《龙的传人》，恰恰算是练手磨合。

    然后因为那边发哥拍了《赌神》，顺理成章的就接着拍《赌圣》，让卫东以为是跟风，其实对周星星就是各种情节设置都舒服到可以信手拈来的顺利爆发。

    剧情很简单，内地来的星仔有特异功能，跟着投奔的三叔去赌钱行走江湖，误打误撞卷入黑社会争霸的漩涡。

    蹭热点是王鑫的特长，有自己的特色是周星星的本事。

    这部戏就水到渠成的火。

    观众们从一开始就爆笑不停。

    蓉姑客串那个跟叔侄俩同居的癫婆，阿玲演星仔的梦中情人，甚至有意无意的蹭了下赌神老婆也是阿玲演的影子。

    所以利用特异功能这个金手指，达叔和周星星不断制造笑点。

    比起《龙的传人》时候，他俩已经娴熟自如许多。

    甚至比让卫东印象中原片都还丝滑。

    哪怕是粤语版本，凭着字幕他也能看的津津有味。

    可终于坐在老板身边的周星星比手划脚，使劲想表达当时拍得多么顺畅，以为老板能想出这个故事梗概，是多么的理解他。

    殊不知让卫东懂个屁，他一点都不懂电影表演的那些深层次逻辑，现在只觉得好烦哦！

    我想好好看个电影都要应酬，老婆又不在，还得发哥帮忙翻译。

    脸上就有点茫然敷衍。

    偏生周星星又极其敏感，凑着表达看见老板脸上被银幕光照出心不在焉的表情，马上就讪讪靠回去不知道说啥。

    让卫东也挠头，他跟发哥、粱嘉辉从来不聊电影、表演，只意气相投的谈做事能改变些什么。

    尤其粱嘉辉这个春节前后根本不因为老板在HK就亲近跟随。

    忙着交代完沪海的地产，马上奔走在内地促进《棋王》上映。

    不是为了票房赚钱，就为拍这部戏的目的。

    让卫东都觉得他乐于这种事甚至超过了拍戏本身，还忙不迭的叫姜佳玲去内地陪着，也算是小两口因公旅游了。

    跟周星星的关注点都不同。

    所以也只能尽量认真的解释：“戏很好，我给王导解释了新的剧本想法，也不是催着你们拍，一年一两部、两三部戏你们自己掌握，我收回投资就行，只是觉得这势头起来了，不抓住可惜。”

    发哥解释得更现实：“《英雄本色》火了后一年，我拍了十三部戏，看见剧本就想吐，东仔的意思就是你自己决定，很幸运了，这是我梦寐以求的状态，想拍就拍，命运彻底掌握在自己手里，东仔没想过在我们身上赚钱。”

    让卫东顺便想起来提醒：“红了就注意安全，一部可能还是运气，现在第二部又火了，只要抢到你们去拍戏，比印钞机还快，那就难免有人起心思，千万注意安全…”

    达叔也在那边听着的，赶紧提议：“那就还是趁着火，抓紧时间拍，一部接一部的拍，大家随时在一起也保证安全，火起来这事情是老天爷给饭吃，没准儿明天就衰了呀。”

    他是吃过这种苦头，自然感受不同，出发点跟让卫东、发哥一样是好心，但结果大相径庭。

    周星星坐在那有点左右拉扯，脸上只好又讪讪说是。

    所以人跟人真的不同，让卫东就没法跟他在同频道上交流。

    就好比让卫东跟邹慧敏这种文艺范儿的也没法交流。

    但这些都无法阻挡《赌圣》的爆笑传播威力。

    周星星和达叔这种利用出其不意转折来引发笑点的“无厘头”模式，比之前的流俗喜剧高级多了。

    而且让卫东提前让周星星掌握话语权，也减少了王鑫制造笑点的比例。

    毕竟之前流俗喜剧的最大卖点，就是喜欢在屎尿屁淫浪贱上做文章，这也是王鑫有屎尿屁导演称号的来源。

    HK喜剧一直有低俗趣味的存在。

    周星星现在拍出来也会有，