演员而言，他们固然因为路宽的权势而忐忑，但更因他对表演的严苛追求、对电影艺术的极致雕琢而心生敬畏。

    他们知道，眼前这位还未到三十岁的导演，在专业上是国内最顶尖的存在。

    面对他妙到毫巅的镜头把控、近乎偏执的细节要求，这些平日里以“戏痴”著称的演员也不得不打起十二分精神，容不得丝毫含糊。

    人已到齐，几位演员在会议室里依次坐开，这就是《球状闪电》的主演阵容了。

    年龄和形象契合度不用多谈，在艺德和演技上也是国内适龄演员中最顶级的存在。

    但作为商业片来讲，《球状闪电》存在一个很明显的问题：

    四年前的《异域》都有莱昂纳多打底，这次的全华班阵容，顶多加上影帝刘易斯等电影中外国角色的客串，如何保证全球票房？

    这就涉及到科幻电影在发展过程中的一个显著性改变，即对传统“巨星依赖”路径的颠覆，转而通过独特的商业属性构建逻辑。

    譬如导演的号召力、技术革新和世界观叙事为核心驱动力等等。

    就像是卡梅隆《阿凡达》的主演萨姆·沃辛顿、佐伊·索尔达娜等任，虽有一定知名度，但远非一线巨星。

    萨姆后来好歹还有《血战钢锯岭》这样的作品，但索尔达娜这位女主，国内观众就算看过很多次电影，也很难记得住她的名字。

    因为卡车司机的选角逻辑是演员服务于角色：

    通过动作捕捉技术，演员的表演被转化为纳美人的形象，演员个人特征被大幅弱化，观众记住的是“蓝皮肤战士”而非演员本人。

    《球状闪电》亦是如此。

    但同《阿凡达》不同的是，《球闪》是通过对科幻概念的构造、宏大世界观的展开，以及深入电影内核的民族叙事来实现的。

    虽然刘慈心的《三体》才写到第一部，甚至这一世是在北平奥运会的点火仪式中收到了“升维、降维”的启发，但《球闪》是完全可以作为《三体》系列的前传而存在的。

    因此，卡梅隆通过技术手段消解演员存在感；

    而路宽则通过思想性命题、世界观构建，让角色成为意识形态容器，殊途同归地实现“去巨星化”的科幻表达。

    他需要的是能够完美展现人物特性的优秀演员，一起去创作出一部瑰丽、壮美的科幻巨制。

    像《异域》中小李子一类的偏流量代表，在选角逻辑上是要居于次要位置的，当然莱昂纳多本身演技也并不差，只是被那张脸抢了风头。

    “好，大家应该都读过原著和剧本了。”路宽拿起写着密密麻麻小字的纸稿，“各位都是专业演员，经验丰富，特别是李老师，已经从业快三十年了。”

    “我认为不能拿普通演员的要求来对待大家，所以今天这个剧本围读，我想换一种方式。”

    包括刘伊妃在内，所有人都有些懵逼地抬头看着这位青年导演，无端地有些紧张起来。

    毕业多少年了，又有这种熟悉的感觉了。

    那些年写不完的人物小传，做不完的人物观察，排不完的毕业大戏，还有来自学院派老师们的严厉训斥。

    李幼兵笑道：“我就知道这次来对了，这还没开拍就很有意思嘛！”

    “路导，你提要求吧？”

    路老板笑道：“纽约的斯特拉学派有一种给戏剧演员上课的方式，叫做角色审判会，特别是针对剧情冲突、人物关系较为复杂的影视和戏剧片段。”

    角色审判会？

    这是连潜心钻研表演的格派传人刘伊妃都没听过的名词，遑论其他人了。

    路老板解释道：“首先，请大家言简意赅地叙述自己的人物姓名、生平、性格特点，就像是法庭陈述。”

    “紧接着，我会以‘法官’身份，逐一质问你们所饰演的角色，你们必须以角色的立场回答，不能跳出人物逻辑。”

    “其他和被审判者有重大互动和冲突的角色，可以作为陪审团协助审判，深挖问题。”

    “被审判者回答错误、犹豫，或者偏离角色内核，就算有罪。”

    刘伊妃看热闹不嫌事大：“有罪的是不是有惩罚呀？”

    “惩罚啊？惩罚简单，晚上聚个餐，表现最差的掏钱就是了，或者多喝两杯酒也行。”

    路老板笑道：“李老师好酒，我是知道的，就看有没有人能陪好他了。”

    众人皆笑，不过面色都不大轻松，除了李幼兵有些超然、周讯比较淡定外，谁不想在这位顶级导演面前好好表现？

    角色也是互相存在竞争关系的，都是优秀演员，在专业上没有说谁会轻易服气。

    唯一可能演技稍弱的黄小名，当年也是正儿八经科班出身的学院派，何况这次提前很久就通读了剧本和原著，精心准备过。

    “给大家五分钟时间思考一下。”