就像他在去年8月和妻子的布宜诺斯艾利斯旅行时看到的“博卡彩色”：

    拉普拉塔河的阴郁雾气是灰白、铁皮屋的冰冷触感是黑色、思乡病的忧伤忧郁是蓝色。

    放到《球状闪电》里，当林云决心自我量子化进行坍缩时，后期在环境色的冷调中撕裂出其他观感色，亦或是用色彩对冲具象化量子力学中的观测者效应，都是可行的选择。（474章）

    还有那一次在乌斯怀亚极光中的所见所得，这些艺术家平时的积累和心得，都是创作的灵感源泉。

    同时，也是这种硬核科幻最叫导演头痛、最好了也最容易成为经典的地方，因为他通过色彩、构图、叙事把一个抽象的、并不存在的镜头和科学逻辑，具象化给了观众，并使他们沉浸、理解、感动。

    今天的人“人工不作美”，但今天的“天公作美”，12月的布雷默顿常有的阴冷、铅灰色天空和海风，很自然地营造出了末世般的压抑和悲壮氛围。

    路宽站在场地中央，模拟的“宏聚变”实验装置中心已经就位，他特意要求了大量低照度的冷色调灯光，模拟能量积聚的视觉效果。

    又准备大量的干冰机制造的低悬雾气，让光线在雾中形成光柱，增强神秘感和不确定性，为后期特效合成做铺垫。

    当然，这场极具抽象的戏份，对于演员的要求是最高的——

    观众们看到的辉煌、绚烂、壮美的后期，在现在的拍摄的演员眼中，可能就是一颗绿色绒球，甚至是什么都没有。

    今天的周讯就要面对这样的局面。

    青年导演正在和她讲戏，讲的比他之前任何一次都要更详细些，因为确实难度太大。

    他指着就位的设备，“待会预设的蓝色强光猛然爆发，笼罩你全身时，我需要你缓缓仰起头，不是恐惧，而是像感受雨滴或阳光一样自然地去迎接这种能量和物理规则。”

    “努力让你的面部肌肉松弛下来，然后，你开始‘粒子化’，你的目光可以逐渐失焦，身体微微后仰，仿佛要被一种无形的力量托起、分解。”

    “你的手可以轻轻抬起，仿佛想触摸什么，却又发现它们正在变得透明……但心里要想着物理规律。”

    周讯嗓音仍旧粗哑，不过此时有着绝佳的放松心态，她感受了一下导演所说的场景，半晌才笑着摇头：

    “我为这段戏在酒店对着镜子演了半个月了，怎么看自己都像在做法。”

    路宽莞尔：“先试拍几条，不要担心，我做好了拍50条的准备。”

    周讯知道他这是在给自己解压，不过她在表演中一向是大心脏，瞬间切换进入状态。

    刘伊妃也来到监视器后默默站立，只是静静去看她的表演，也是在心中模拟自己会怎么演绎这一段难度极大的剧情。

    “12月7号，小鹰号甲板戏，第一场，第一条……”

    “开始！”

    周讯缓缓走向装置中心，当预设的幽蓝色强光猛然爆发并笼罩她时，她依照指导仰起头，但她的表演赋予了动作更深的层次：

    她的脖颈线条舒展，却带着一种献祭般的脆弱感；

    她脸上浮现的微笑并非全然解脱，而是混合着一种科学家目睹终极真理得以验证的巨大满足与疯狂。

    “咔！”

    青年导演毫不犹豫地喊了第一个咔，似乎是要为自己连拍50条的“豪言壮语”打地基。

    刘伊妃和场上的周讯一样极为不解，双方都认为这是一次完美的开场，至少符合他刚刚的详尽指导。

    路宽拿起对讲，但沉吟了好几秒才发话，似乎是在想怎么形容自己的要求。

    诚然，这样的硬核科幻无论是拍摄还是表演都太难定义和琢磨：

    “周讯，我想我们还是要搞清楚科幻、宗教、和神话的区别。”

    “你刚刚的外在形态给得很足，甚至超乎预期，单从‘表演’层面看，近乎完美。”

    “但问题就在你太想演好‘粒子化’这个结果了。你现在呈现的，是一种充满戏剧张力的、近乎宗教献祭式的‘升华’。这很美，但不符合林云此刻的科学内核。”

    他起身无奈道：“换句话讲，你演的是宗教和神话，不是科幻。科幻永远是基于基础的物理规则。”

    路宽走出监视器，来到周讯面前，用更具体的语言引导她理解这种微妙的差异：

    “林云的量子化，不是羽化登仙，不是圣徒殉道。它是一种极端冷峻的、基于物理规则的现象。你的表演里，属于人的意志和情感太浓烈了。”

    “林云是什么？冰冷中带着一丝温度的女科学家，球状闪电的物理规则是她终身追求的宿命。既然如此，她的舍生取义怎么能不体现出物理规则的冰冷呢？”

    “这确实不大好形容。”路老板摇摇头，“我需要的是更多被动和被分解的质感，你不是在拥抱能量，而是被一种无法抗拒的