地摇摇头。

    李雪建操着一口沙哑的嗓音：“在《异域》剧组你学了不少表演技法，但那只是术。”

    “术？”

    “术就是各种表演流派，就像他们说的什么斯坦尼、什么布莱希特，体验派什么的。”

    “那都是术，不是道。”

    李雪建冲着场中还在飙对手戏的路宽和张漫玉道：“你多琢磨琢磨他们的状态，就知道什么是道了。”

    小刘似懂非懂地点点头，她经过了《异域》的打磨，算是勉强成为一名优秀的类型片演员了。

    但在剧组里学的什么库布里克凝视也好，什么打破第四面墙也罢，还有各种身体和肌肉锻炼。

    只能是辅助表演的工具和捷径、载体。

    从类型片演员再到张漫玉、巩莉这样的文艺片也驾轻就熟的影后级表演，她还要继续实践感悟。

    “咔！”

    副导演拿起对讲机：“路导，你来看这段行不行？”

    赵飞也凑了过来。

    晨光熹微，路宽站在阶梯上回望，和昔日恋人张漫玉眼神交汇。。。

    不对！

    路老板突然有种福至心灵的触电！

    刚刚那道光虽然微弱，却像是一束γ射线穿透了他的身体，直击灵魂！

    一丝诡异又癫狂的想法在他脑海中浮现。

    他的眼前霎时间翻过无数影史中的经典镜头，好像一抔流沙不断地从手指缝间流逝。

    他的思绪疯狂地锁定、捕捉，企图找到催生灵感的那道门。

    “赵飞，你亲自去，把刚刚的光位移到轴线右侧，大概。。。”

    “120度！”

    赵飞也顾不上思考他的用意，当然没在乎他直呼自己的大名，挥手让掌镜走开自己亲自调焦换角度。

    路宽站在镜头前眉头紧锁。

    全场鸦雀无声，连喝水的场务都不敢发出一点动静。

    所有人都知道这是导演的灵感来了，这样的机会稍纵即逝，大家都在等待他的指令。

    “开机看看效果。”

    赵飞依言照做，只是以他的经验都有些摸不着头脑。

    这个角度很诡异，结合现在的日头位置，正好处于人物和晨光光点的最下方。

    路宽继续指挥：“让太阳进框，快！”

    这下不但是所有的剧组人员愣住了，掌镜和赵飞也愣住了。

    无论是拿胶片相机还是数码相机拍过照片的都知道，把镜头对着太阳拍会是什么效果？

    这在摄影上叫做过曝，是摄像摄影的错误范本。

    如果报名参加培训，老师第一课可能就要教你这个常识。

    “愣着干嘛，快啊？”

    路宽有些语气不善，他的感觉就快到了。

    赵飞在接受邀约之前看过他所有的电影，他不信这位拿了金狮的导演不知道什么叫过曝！

    今天曹宇也在片场，他报名到了纽大摄影系进修，暑假后入学。

    刘伊妃低声问道：“这是什么意思啊？”

    李雪建精通表演，但是对摄影摄像没什么太深的了解，包括一边的惠英鸿、张漫玉等人，都向这位前御用摄影师投来探询的眼神。

    曹宇心情也很激动，他跟着路宽的时间久一些，大概知道他的拍摄习惯。

    这样焦急无措的自然反应，显然是有了什么突破性的灵感迸发。

    “电影镜头有一个概念叫宽容度，就是胶片或者数码镜头能容纳的亮度范围。”

    “一般而言，假如人眼能看到的范围是0到100，数码镜头顶多是30到70。”

    他指了指现在正对着太阳的镜头：“直接面对太阳拍摄，亮度超过70，就会过曝。”

    “如果亮度不足，画面就会黏连在一起形成黑块，这叫死黑。”

    “这两种都是摄影的大忌，但是。。。”

    曹宇的话没有说完，不过大家都明了他的意思。

    金狮奖导演、戛纳评审团大奖导演，全球周票房冠军导演能不懂过曝和死黑？

    这显然是有意为之，所有人都在等待结果。

    懂行的陷入沉思，不懂行的不明觉厉。

    路宽突然无声地笑起来，从刘伊妃的视角看起来是那么的诡异。

    他拿右手从自己的额头往下抹了一把，整个人因为亢奋脸色都止不住地红润起来。

    路宽转头看着赵飞：“赵老师，这段戏全部用过曝来拍，你调一下焦距和光轴，给我找一种略微有些毛刺的逆光感。”

    赵飞、掌镜、曹宇，所有人都愣住了。

    “这。。。”

    路宽突然开始循循善诱，却更像是对自己的自言自语。

    “李明这一生从1919年到1989年，经历了多个时代