线可能让寻求强情节的观众感到疏离。预计其票房最终会落在3—5亿的精品区间，目前上映两天票房约5000万，符合其艺术大片的走势。

    不得不重点分享的是对今晚这部《流浪地球》的观後感，我很想说一句：

    在贺岁档的开端就看到这种质量的影片，其实对於我这样的电影爱好者并不是什麽好事，阈值提得太高，再去看其他不是很有诚意的作品就难以下咽了。

    在《流浪地球》中，郭帆导演带领团队交出了一份远超预期的完美答卷。

    吴劲的刘培强、李光洁的王磊，乃至年轻一辈的张一山、谭松韵，所有演员的表演都在为「集体」与「生存」的真实感服务，毫不出戏。

    影片的震撼是在坚实冷酷的科幻设定之下，奔腾着炙热而独特的东方文明血液。

    它没有走《阿凡达》那种「发现新世界、殖民新家园」的探索与替代路径，而是选择了「背着老家去流浪」这种看似笨拙、实则充满愚公移山式坚韧浪漫的终极方案。

    刘培强与MOSS的辩论，将「生生之谓易」的东方哲学观引入科幻冲突的核心；

    饱和式救援、基於「榫卵」「斗拱」智慧的应急方案，则将集体主义与古老智慧转化为可信的生存实践。

    它的视觉奇观服务於情感与命题，它的牺牲悲壮却孕育着清醒而沉重的希望。

    这与《球状闪电》用科幻包裹人性实验与科学哲思一脉相承，共同定义了何为「中国科幻的内核」。期待它在这个贺岁档，能用票房证明，最顶尖的想像力与最深厚的文明底蕴结合，能爆发出何等惊人的力量！

    被誉为中国第一草根影评人的周黎明当下的微博粉丝近千万，几乎可以说比一些二线明星都要强得多，加上他从出道以来一贯的客观立场，很能博得关注者的信任。

    除了对《流浪地球》几乎一边倒的称赞外，很快就有其他影评人对他提到的《鸿门宴》继续猛踩。

    因为这三部电影中确实它最扑街，给毒舌风格的影评人们提供了大量素材。

    犀利派代表「影武者」评论道：

    杨蜜的虞姬，堪称本年度最具代表性的商业符号化表演案例。

    她的每一次蹙眉、垂泪、回眸，都精确得像计算过流量公式，完美复刻了其以往所有破碎感美人」的模版，却唯独看不见人」。

    这不是在演经一个即将步入历史悲剧的传奇女性，更像是在完成一场名为「看，我多美多惨」的顶级颜值与情绪营销。

    《电影艺术》特约撰稿人、学院派影评人西楼措辞就比较专业了：

    从表演方法论上看，杨蜜的虞姬暴露了当下体验派与表现派在商业实践中被双双简化的窘境。

    她试图捕捉角色的外在风韵（表现派），却缺乏对人物内在动机与历史情境的深度信念（体验派），这种表演停留在精心控制的情绪展示层面，而非由内而外的情感流露。

    尤其在面对冯绍峰饰演的项羽时，对手戏缺乏情感电势的实质性交换，使得霸王别姬的核心悲剧张力无从建立。

    我们还是期待看到当年那个郭襄。

    影评人这个职业从千禧年初的纯粹爱好，发展到现在近200亿大盘下的专业媒体职业之一，带来的影响力巨大。

    在2011的当下，电影营销尚未完全被大数据和流量明星绝对主导，一张电影票的消费决策仍相当程度依赖於传统媒体影评版、新兴影视门户网站的评分与长评。

    也拥有广泛读者的知名影评人的专栏文章。

    他们的评价不仅能影响核心影迷群体的选择，更能通过报纸、杂志、电视影评节目以及初兴的微博平台，渗入更广泛的大众观影决策，甚至能一定程度上「定义」一部电影在公众讨论中的核心议题与价值定位。

    只不过但凡属於评价的范畴，总是会得罪人的。

    乐视文化的工作人员在看到周黎明影评的第一时间就联系了他，明里暗里地暗示可以通过各种合作方式在乐视文化的体系内给予大更多便利，要求就是要修改和修正关於《鸿门宴》的措辞与评价。

    周黎明有些愣神，回头翻看自己关於杨蜜的评价，自觉已经非常客观了，於是婉拒了要求。

    他当然知道圈子里有不少红包影评人，各人有各人的生存之道，他这个草根影评人龙头不好置评些什麽，但总归是不愿意「同流合污」的。

    12月5号，《鸿门宴》上映一周之际，总票房突破预期地————没有超过8000万，这在出品方乐视文化眼中是一个极其危险的信号。

    不但是这部电影要扑街，更是当家女星大蜜蜜如果这部电影再差强人意，难免会被某些毒舌影评人挂上票房毒药的恶名。

    这种江湖浑号在自媒体上随便发酵一下，往後再想摘下来就难了，这对一心打造当家花旦的乐视文化而言是不能忽略的营销事故。

    当天的光华