他们在水时长，也不是拉期待感，这么做只是让大家切身的感受到，时代，要开始交接了！

    演出正式开始的那一刻，所有人不自觉深吸了一口气，和他们期待不相符的是，余惟并未开口惊艳全场，而是把开场的重任交到了刘望手上。

    沙哑的男声带着奇异的穿透力，成功打开了大家新世界的大门。

    这正是余惟想要的效果，刘望的演唱下每个字都裹挟着岁月打磨后的粗砺感，如同老朋友在你耳边讲述那些不堪回首的往事。

    平凡之歌由一个真正的平凡人开场，远比他的专业性来的更有感染力。

    余惟开场前的突发奇想，在节目播出后却产生了意想不到的奇效。

    提前知道比赛输赢以后，很多人都好奇这首歌的水平，所以难免会带着审视的心情听歌。

    音乐这东西一旦开始“鉴赏”就很难代入进去，但余惟让刘望先开口，反而打破了观众的预期，让他们不自觉沉浸在了歌里。

    当唱到“沸腾着的，不安着的，你要去哪”时，余惟的演唱技巧开始显现。

    他的每一个尾音都处理得极具弹性，既不过于坚硬也不显空洞，正好支撑起逐渐攀升的情绪。

    副歌前的最后一句“谜一样的，沉默着的，故事你真的在听吗”被他唱得极轻，几乎变成气声，却让众人不由自主地屏住呼吸。

    在这种情况下，副歌的到来带着山呼海啸的气势，余惟猛地站起，扫弦力度骤然加大！

    “我曾经跨过山和大海

    也穿过人山人海

    我曾经拥有着的一切

    转眼都飘散如烟！”

    歌声轰然爆发，如同积蓄已久的洪水冲破堤坝，他的技巧无可指摘，更重要的是，刘望粗粝的声线还给他镀了一层厚重感。

    屏幕前不少观众被这突如其来的呐喊惊得浑身一颤。

    他们还没来得及反应，一句“平凡才是唯一的答案”又成功给情绪画上了休止符。

    “怪不得。”

    祁云铭简单的三个字直接给余惟的这首歌定了性，怪不得他赢了，哪怕仅靠这几句，他想输都难。

    初听是理想破碎的刺痛与共鸣，其实是理想主义的幻灭与反思，这种近乎白描的情感表达，确实很容易直击人心。

    他其实也看了一些网上对于这场比赛的讨论，很多人都拿时代来说事，都是好作品，但余惟的歌更适合这个时代。

    但在祁云铭眼里，这无关时代，陈平的歌就是比不过这首《平凡之路》，这首歌放在当年照样能赢。

    这首歌最大的特点，其实是不矫情，剥离了煽情的修饰，以近乎独白的演绎让听者仿佛听见自己深夜的叹息。

    这种去表演化的真实感，正是陈平这首歌不具备的。

    说白了，当你用辞藻修饰平凡的时候，那还是不够平凡，真正的平凡是可以跃然纸上的……

    祁云铭这人虽然摆烂，但评价作品向来一丝不苟，好就是好坏就是坏。

    哪怕老爷子从坟头里蹦出来晚上来找他，他也得照实了说。

    您老就是输了，不符合时代的说法都是替您挽尊！

    普通观众不懂这些，但他们确实感觉这首《平凡之路》更打动人，要是不知道歌手盲投的话……

    他们好像有点理解现场观众的选择了。

    这首歌不加修饰的真诚，才是它被更多人喜欢的理由，而不是所谓的时代。

    余惟不是赢在天时地利，他只是单纯赢在了人和，这才是真正的实至名归。

    当想通了这一点以后，这场比赛的胜负就没有悬念了，祁云铭相信，大家会做出发自内心的选择。

    舞台上，余惟的演唱还在继续，这次他的表演完美契合现实主义美学，技术彻底服务于情绪。

    有人评价这首歌是“没有技巧全是感情”，但很快就被反驳了，余惟这首歌应该是，“用高级的技巧支撑极致的感情”。

    “向前走就这么走，就算被给过什么

    向前走就这么走，就算被夺走什么

    向前走就这么走，就算会错过什么。”

    这段看似简单的重复句，被余惟演绎出层层递进的哲理意味，每唱一句“向前走”，他的音调就升高半阶，如同步步攀登的生命历程。

    直到整首歌结束，众人都没缓过劲来，来不及评价谁更好了，他们现在只想再听一遍。

    节目录制时，祁缘的听哭其实起了决定性作用，因为它简单给了大家一个评判标准。

    现场观众无法交流听歌感受，所以不知道个人想法对不对，这时候需要一个参考来得出结论。

    但在正片播出后，大家有了歌曲的讨论空间，所以这个片段反而只是一个情感的宣泄口，跟比赛结果没什么关系。

    大家一聊就知道，绝大多数人更喜欢《平凡之路》