“你小子找打是吧？”

    “哈哈哈心心”

    朗笑声中，电话掛断。

    隨即，先用笔写下两个数据后，顏祖也开始拨打电话。

    嘟嘟“餵”

    “嘉姐”

    听见是顏祖之后，张爱嘉的声音有了明显的变化。

    “啊，是阿祖啊！”

    “怎么样，上座率和票房是多少？”

    肉眼可“听见”的惊喜，还有那份期待和紧张，率性而为的追问和急切。

    顏祖也没搞，直接回答道：“平均上座率是93%，首日票房是50.2万港幣！”

    “多少？！”

    “yes！”

    “阿祖，我们成功了！”

    “当然“我之前就讲过，不会失败的~”

    “哈哈哈，你这傢伙”

    看起来有些“装”的话语，听在张爱嘉的耳中，却是恰到好处，那是自信啊。

    这时。

    嘶收音机这边，主持人的话开讲。

    “接下来，观眾点播第五名，电影《撞到正》的插曲，由天才导演顏祖演唱的《星辰》，送给所有的观眾。”

    噠噠噠当熟悉的乐曲响起之际，张爱嘉笑道：

    “阿祖，你竟然也在听誒”

    “星辰？”

    “嗯嗯，

    我现在也在听，哈哈哈~”

    笑声当中，提及到的电影插曲《星辰》，也小有故事。

    时间稍作倒流。

    张爱嘉红唇张开，已经是被惊得合不拢嘴了。

    望著顏祖很是惊奇地问道：“你还会弹吉他？”

    站在摄影机和v那边，查看著镜头和景別情况的许鞍华，抬起头来，诧异道：“不会吧？”

    待在旁边休息看剧本的苗可秀和楚湘云，美目一挑一望之下，也是好奇地凑了过来。

    “唱歌你也行？！”

    张叔平、钟志文、林正英和黄虾等人，忍不住的一个对视。

    “这么多才多艺的嘛”

    大眼晴眨巴眨巴的钟楚红，亦是一个歪头，微愣道：“老板，还有什么是你不会的—

    迎著眾人的注目。

    正抱著一把木吉他的顏祖，比划出了一个让大寒冥国的偷人们眼睛一瞪便忍不住震怒，开始气抖冷骂街的国际通用手势。

    谦虚一笑，讲道：“略懂”

    “会那么一点点”

    虽然没有去夏威夷全能超级死神学院进修过，谈不上什么柯学。

    但同样小开了一下掛的顏祖表示，弹个吉他唱个歌什么的，还是没有问题的。

    噔噠噠噔噠噠~

    神態悠然而鬆弛的顏祖指尖跃动，没有出现电光，而是琴弦被拨弄，悦耳沁心的轻声响起。

    引得眾人纷纷目现愕然和惊奇，竖耳聆听，享受充满魅力的音乐。

    这一场景。

    正是还在长洲岛拍摄的时候。

    拍摄的是《撞到正》中间部分的一场关键戏。

    阳光、沙滩、海边、飞鸟、山林草木、临海街道的建筑群、正在欢快玩耍的小孩子。

    空跑了一趟玉虚宫，没能见到徐真人，只能给清风和明月两个小道童留下言语叮嘱，

    无奈返回的阿b和阿芝。

    海湾道上，神经大条的阿芝，拉著阿b与一群小孩玩耍跳马。

    然后便如同约会一般。

    两人从永远给力的无名路人那里借来了一把木吉他。

    阿b与阿芝坐在海岸之边，遥看海湾风景，开始弹“情”弄弦。

    適时有著一段舒缓身心的悦耳音乐响起，一首很是美妙和好听的bg也会在后期製作时加进来。

    这段戏乍一看起来，以乎与影片的整体节奏，稍显突兀。

    但实际上嘛。

    这才是电影节奏的法宝与奥义。

    一部电影，一个好的节奏，其实是要有起伏的，不能一直都绷著紧著，也不能是一直都松著散著。

    好莱坞的剧本故事和电影创作，有一个经典与套路的说法，即“三幕式结构”。

    它的目的之一，就是让节奏出现起伏。

    电影节奏一直绷紧，会让观眾看的很累，情绪一直在拉升，很快就会达到一个閾值。

    而节奏一直鬆散，观眾则是会出戏。

    情绪总是断断续续的，无法与电影故事產生共鸣，更没办法沉浸到里面去，最后甚至会发困想睡觉。

    嗯，说的就是你，那些所谓的文艺片。

    一个故事到最后都讲不好，整个不知所云，无聊透顶。

    看得观眾都想要学足球界的退钱哥，来上一个现场的“日內瓦”，大骂退钱了。