效果，在导戏的时候，心里面有一个数，把张劲强』这个男主角给立起来，丰富立体。

    將手稿看完之后。

    许鞍华看著那场用於转折，第一眼看起来却有些“硬』的夫妻吃饭戏，眼眸微微一动。

    看了一眼顏祖后又继续垂首，暗自琢磨思索。

    “阿祖说已经改好了。”

    “那他这么改，肯定是有目的和用意的。”

    “但为什么会用这种方式来转折呢？”

    “鬼迷心窍的伏笔。”

    “特写镜头——”

    “这个较为突出的点，应当是故意做出来给观眾看的。”

    “那观眾看了之后呢，反应会是什么——”

    “伏笔——坑——”

    顏祖改过之后的手稿，让越看越沉浸於其中的许鞍华，开始自顾自的沉思琢磨。

    试图领略顏祖藏在其中的用意，尝试去分析、理解、学习。

    而这其实便是一个导演的基本功，一个成长的过程，以及让自己变得更好更厉害的一个方式。

    汲取精华，领悟精髓，参照学习。

    先有《疯劫》与《鬼打鬼》的对比，在去年的时候，顏祖凭藉著一部《鬼打鬼》，便让许鞍华甘拜下风。

    不止倍杀的票房。

    对於许鞍华而言颇为恐怖，仅仅在最初时分有所梦想和遐想的五百万门槛，顏祖提脚便踩了过去。

    这让许鞍华瞪大了眼睛。

    对顏祖这个才认识没多久的新朋友，刮目相看之余，惊愕汗顏。

    毕竟顏祖那个时候才十八岁。

    而她在十八岁的时候，又在干嘛呢？

    而到了《撞到正》的时候，虽然一开始的想法是她提出来的，但后续基本上都是顏祖在把控和推进。

    从筹备，到製作，到后期，到宣传预热，再到此前的上映，乃至於公映下画后的结尾。

    编剧、导演、男主角、歌手特別是在长洲岛上，拍摄《撞到正》的时候，甚至才拍几天，许鞍华就已经是膛目结舌了。

    因为顏祖在拍摄的时候，那种判断力，那种掌控力，简直让许鞍华直呼离谱。

    就仿佛，想要拍出来的那个画面，已经刻在了脑子里一般，不加思索，没有怀疑。

    那种拍戏做电影的方式，许鞍华左想右想，只能是归纳到了“天赋”这么两个字上。

    而到了现在的《凶榜》。

    实际上，除了因为顏祖此前所言，说想要拍一部经典恐怖片出来，引得许鞍华心动之外。

    许鞍华跑来做副导演的另一个原因，就是她也想要学习。

    就如同陈勛奇那般，跟在顏祖的身边学习。

    亦或者说，许鞍华也是想要从顏祖的身上，获取到一份成长，弥补自身的不足。

    而当下的思考和琢磨，毫无疑问便是一种学习！

    “来。”

    “全场安静！”

    “所有部准备。”

    片场之上，《凶榜》剧组的各路人员已经就位。

    隨著陈勛奇这个副导演的一个大声喊场。

    一个又一个的部门，剧组的一眾人员，就如同是互相嵌合的齿轮一般，开始转动了起来。

    电影是团队的產物，需要各个部门的相互配合，缺一不可。

    “摄影！”

    钟志文这边应声答道：“ok~”

    “录音！””ok。”

    手里撑著一根收音杆，负责录音的徐炳光阿光，跟著应声作答。

    “道具！”

    “没问题。”

    道具组这边，这会儿在应声回答之际，还有人配上了一个相应的ok手势。

    很显然，就是已经逐渐被乐天派的李孝基这边，给侵染上了顏色的李大隆了。

    “灯光——”

    “场务—””

    “演员进场，准备开镜——”

    不多时。

    轻车熟路的喊场结束，剧组准备的阶段走完，镜头聚焦到了片场景別之间。

    负责打板的场记乐天派李孝基，已经是手拿一块场记板，挡在了镜头前面，作打板姿势。

    黑白条格的场记板上，书写著相应的文字。

    《凶榜》

    第5场，第一镜，第一条。

    1980s，5月9日。

    幕后这边。

    当前的这场戏，因为顏祖这个男主角张劲强』需要出场，所以掌镜的是钟志文这个摄影师，看场审戏的是陈勛奇和许鞍华。

    开拍之前的交流。

    顏祖早已经是將自己想要的效果，需要的画面和內容，与三人进行了沟通，甚至是剖析和讲述，点出了其中的三分真意。

    所以这