人们开始热烈讨论“电灯”的安全性，将其视为剧院未来的希望。

    原本对喜剧院投入巨资进行电气化改造持怀疑态度的声音，在尼斯大火的惨烈事实面前，几乎销声匿迹。

    取而代之的，是对喜剧院先行一步的赞许和对《雷雨》这部剧的加倍关注。

    一时间，尚未完工的喜剧院和神秘的《雷雨》，竟成了“安全”与“进步”的代名词。

    法国内政部反应迅速，下令全国所有剧院暂停演出，必须完成全面的煤气管道检查与维护后才能恢复演出。

    这道命令让巴黎乃至全法国的剧院都陷入了停滞。

    各大剧院的经理们一边焦头烂额地安排检查，一边不约而同地将目光投向了法兰西喜剧院。

    他们都在观望，想看看这家最先“吃螃蟹”的剧院，其“舞台电气化”的最终效果究竟如何。

    埃米尔·佩兰院长虽然知道幸灾乐祸很不道德，但依旧鼻涕泡都要乐出来了。

    法兰西喜剧院原本停演两个月票房损失极大，现在大家扯平了。

    要知道一个大型剧院的煤气管道少说也有二三百条，许多都是埋设在墙体当中；阀门数量更是惊人。

    单单检查、维修就需要很长时间，何况还要内政部验收过关，这么一来至少也要一个多月时间。

    恐怕喜剧院的改造工程完工了，还有一些剧院还没有通过验收。

    法国人民对戏剧的狂热积攒上一个多月，届时首选肯定是“更安全”的喜剧院，何况还能看到一出新戏。

    埃米尔·佩兰立刻向法国内政部提交了一份追加预算报告。

    报告中，他详细阐述了电气化改造对提升剧院安全性的巨大意义，并以尼斯悲剧为例，强调了其紧迫性和必要性。

    他请求追加拨款，要将观众席的照明也全部更换为“更为安全可靠的电灯”。

    在舆论和现实安全需求的双重推动下，佩兰院长的报告很快获得了批准。

    喜剧院意外地获得了一笔额外的拨款，高达五万法郎，专门用于观众席的照明改造。

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    然而，与佩兰院长的兴奋形成鲜明对比的是，莱昂纳尔却陷入了新的苦恼之中。

    《雷雨》的最后一幕，“周冲”与“四凤”因意外触电而双双死亡，本来就很难在这个时代进行合理的重现。

    现在“电灯”又被公众普遍认为是“绝对安全”的，并且代表着现代与进步，就更难办了。

    如果让两个年轻角色被“电”死，这还如何能让观众信服？这已经不是之前担心的会转移观众的注意力这个问题。

    他们会认为这牵强、不合逻辑，甚至可能引发对电灯安全性的质疑，从而彻底破坏悲剧的感染力。

    莱昂纳尔揉掉了原本已经写好的最后一幕的剧本。

    “电死……在一个正在被宣传为用电灯取代危险煤气灯，以确保安全的地方……”

    这其中的矛盾，让他感到前所未有的棘手。

    技术的进步意外地改变了剧本设定的语境，他必须找到一个既符合逻辑，又能保留悲剧力量的解决方案。

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    三月的最后一天，法兰西喜剧院的改造工程终于完成了大部分。

    演出大厅里，往日堆积的建筑材料和脚手架已经清空，露出了焕然一新的面貌。

    《雷雨》的演员们被召集而来，第一次站上了彻底改造后的舞台

    ——最让他们震惊的，是舞台背景。

    不再是绘有透视图案的平面幕布，而是一座真实搭建起来的、拥有廊柱和楼梯的“两层楼”庄园内景。

    木质的楼梯扶手和门框，走廊上的石膏栏杆，墙上还挂了几幅油画。

    前所未有的“真实感”扑面而来，让习惯了传统布景的演员们一时间有些无所适从。

    舞台上的家具也已摆放到位——厚重的沙发、镶嵌着大理石的壁炉、雕花的圆桌和靠椅。

    所有的陈设都极力追求真实，营造出莱昂纳尔所要求的“角色可以真实生活其中”的环境。

    照明方面，虽然煤气灯依然是主力光源，但它们被巧妙地隐藏在舞台上方和侧面。

    而电灯，已经作为不可或缺的第二光源，成为了屋内摆设的一部分，融入了场景。

    一盏黄铜灯罩的白炽台灯摆在圆桌上，天花板中央悬挂着一盏枝形电吊灯，壁炉架上也有两盏小型的电烛台。

    这些电光源与煤气灯配合，形成了远比过去更有层次光照的效果。

    光线从不同角度洒下，让演员的面部更清晰地呈现在观众面前，表情更加细腻生动了。

    所有的施工都已暂停，现场异常安静。

    只有尼古拉·特斯拉和他的工程师团队在进行最后的调试。

    莱昂纳尔、埃