。

    而且想起在半岛的刘艺霏。

    她更是吃味，自己何时才有这样的待遇啊。

    半岛。

    济州岛。

    海边咖啡店。

    《独自在夜晚的海边》拍摄现场。

    【场景：白凝坐在海边的咖啡馆里，面前的咖啡凉了，她长久地凝视著窗外布满雾气的玻璃，窗外是模糊的海景。她用手指在玻璃上无意识地划动。】

    袁华將室內镜头以长镜头的形式固定对准白凝的侧面、背影，以及她面前的窗户。

    白凝长时间的凝视被完整保留，迫使观眾去体会时间的流逝和人物的静止状態。

    而呈现在监视器內的画面，则是巧妙利用结霜的玻璃作为“画布”，將白凝的身影、

    她在玻璃上的倒影以及窗外模糊的海景叠加在一起，形成富有哲思的画面层次（现实/倒影/外部世界）。

    长时间保持几乎不动的凝视姿態，是对刘艺霏极大的表演挑战。

    刘艺霏刚才试了几次，都不太行。

    袁华走了过去。

    “你的大脑还是在想著如何演好，这样是不行的。你试著放空大脑，不用刻意去思考著如何展示眼神或者动作。”

    “好难啊，我放空不了大脑。”刘艺霏锤著自己额头，对於她而言，这是另一个次元的演技。

    “你平时发呆还少么，想想己当时是怎么做的。”

    “嗯，你给我几分钟调整。”

    壁垒要自己破掉才行，实在不行就慢慢磨吧。

    这种电影无聊就在这种地方。

    演员的微小反应，和镜头语言，以及周遭变化，都成为向观眾敘事的一部分。

    不像商业电影，有演技的成分，但更多通过强烈的视觉衝击力以及快速剪辑来製造观影体验。

    这电影不行。

    大量的固定中长镜头，演员的微小表情表演，如果没有耐心，是根本不可能看完这部电影，也无法体会电影要告诉观眾的信息。

    “这真不简单呢。”

    下一场戏就是胡戈他们的室內戏份，不过胡戈和舒畅也都一大早跟著过来观看，反正在这边閒著也是没事。

    昨天刚到没正式进入拍摄，胡戈不知道电影要求这么高、

    就算让他来，也不一定演出这样的效果。

    “她自己要求转型，那我就给她机会。”袁华这句话说得很轻鬆，但胡戈知道，除了对演员的要求之外，写剧本，掌控镜头那位才是真正的大佬。

    “袁导你真的不打算冲奖？那真是太可惜了。”

    “有什么可惜的，拿到就牛逼吗？你看看王晓帅、贾章柯他们。是，他们都有一批固定的粉丝，但作品影响力哪有我的大，我拍电影就是为了娱乐大眾，顺便赚点钱，没有太多追求。”

    听著袁华的话，舒畅內心加一句：顺便泡个妞。

    但她不敢说。

    袁华可能没什么，他都习惯了，刘艺霏说不定要埋怨她乱说话。

    按照刘艺霏的话来说，大家各取所需，谁也不欠谁。

    袁华又没有强制谁和他在一起，都是个人选择。

    “再说了，现在真正意义上只关注电影本身的评选已经没有了。坎城、威尼斯和柏林三大，坎城商业气息最浓，其余两者次之。而奖项本身，和政治、话题甚至导演的出身掛鉤，电影本身可能没有问题，但这样一来就不纯粹了，夹杂了很多杂质。”

    胡戈若有所思，袁华的想法可能和很多导演都不一样。

    这也难怪他第一部电影就敢去多伦多电影展卖片，一般导演都不会这样选择。

    大部分都是想著那个奖有了名气就有人投资。

    袁华直接一步到位。

    行就会所嫩模。

    不行就回工地打灰。

    胡戈不得不佩服袁华的勇气和智慧，这样的年纪，这样的手段，他是远远不及的，怪不得他现在是自己的老板。

    而且女人方面，他都可以当自己的祖师爷。

    袁华他们閒聊著，刘艺霏也在努力调整自己的状態。

    这部电影的演绎，难度超乎她的想像。

    不过有难度，才能代表自己有进步不是吗？

    她出神地望著前方...

    閒聊中的袁华目光不时注意著刘艺霏这边，看到她疑似进入状態，他打了个手势。

    胡戈和舒畅就安静下来。

    其余剧组成员也都各司其职。

    监视器中，袁华抱著手看著画面。

    【白凝的目光仿佛能穿透雾气，手指在玻璃上下意识的、近乎本能的、没有明確目的地划动，她在静默中与咖啡馆的氤氳水汽、模糊海景融为一体】

    舒畅也是屏住呼吸，她没想到好闺蜜还能展现出这样的