电影节上获得银熊奖的《英雄》都属於这个范畴。

    当然，这种“去类型化”的尝试，也符合威尼斯对类型片创新的期待。

    且《剑雨》的敘事节奏张弛有度，擅长用细节刻画人物关係。

    这种对“日常性”的重视，与威尼斯偏爱“细腻敘事”的口味契合。

    所以，许多观眾都会觉得威尼斯获奖的电影剧情无聊、闷，就与这条选片標准有关。

    “行，那我就先去准备了，关於合作这一块——”

    敲定了要拍摄的电影，后面就非常好商议了。

    中影投拍本身就是上面交代的任务，而且根据上面的指示，他们不可能只投一部电影.—..

    《剑雨》五千万的投资，中影投2500万，占据五成份额。

    冬方映像投资1500万，导演片酬和剧本折算1000万，一共也是2500万。

    同样占据四成份额，拥有全部版权。

    方冬升的导演和编剧片酬1000万，其实已经是打过折的友情价。

    毕竟他在还没有拿夏纳金棕櫚奖，拍《狙击电话亭》的时候导演片酬就已经拿了180

    万美元。

    也不要觉得夸张，毕竟也是去好莱坞溜达过一圈的著名国际导演。

    否则，李联杰拍《投名状》一个亿的片酬从何而来？

    国內的明星为何削尖了脑袋，寧愿坐冷板凳也要去好莱坞？

    真是因为提升演技，为国爭光？

    说白了，全都为了自抬身价！

    电影里因为设计到服装、道具、打斗等场面。

    再加上差不多四个月的拍摄剧组工作人员的工资和其他开支等2000万。

    演员费用1500万，宣发1500万·

    当然，以上金额只是大概分配的额度，所有支出都会据实结算。

    原时空里《剑雨》被媒体报导称该片投资近亿元。

    是小马奔腾影业和港岛寰亚综艺共同投资，被描述为“近亿元的武侠巨製”。

    当然，那个时候是2010年。

    如今五千万的投资完全可以拍出比2010年还要壮观的场面和精致的服化道。

    本来方冬升还想带珠影厂一把，后来想想算了。

    这种动輒千万级別的项目，珠影厂还真不一定能接得住。

    虽然《夜·店》这个项目也赚了不少，但距离完全结算还早著呢。

    从韩山平的办公室离开之后，方冬升开始筹备电影的拍摄。

    首先是把重要的班底搭建好，后面他才能专心的当导演。

    比如製片这一块，方冬升和韩山平都是。

    方冬升是导演要掌控剧组拍戏，韩山平是集团董事长，根本不可能跟组。

    所以，总製片就落在了方冬升一直合作的“心腹”黄英卓身上。

    同时，再把林智玲、郭雷拉进来，组成“豪华製片团队”。

    摄影指导方冬升还是把顾长伟请了过来，跟张涂仁组成摄影组。

    《剑雨》的摄影构图是以“东方美学的克制与隱喻”为核心。

    既延续了传统武侠片的空间氛围感，又通过构图语言服务角色心理与敘事张力。

    那种“江湖与市井的对立”“身份与自由的衝突”“权力与情感的博弈”全部都要转化为可感的视觉语言。

    比如，在电影里运用大量的对称、框架、留白、视角等构图元素。

    让观眾看完之后，觉得每一处画面都成为敘事与情绪的延伸。

    尽显东方武侠的內敛与厚重。

    摄影的问题解决了之后，还要解决最大、也是最重要的存在。

    武术指导。

    选来选去，方冬升最终確定了与本电影最契合的一个人。

    袁核平。

    倒不是说他的名气最大才选他，而是他適合《剑雨》的武术风格。

    比如，电影里女主角细雨的剑法从杀手时期的凌厉狠辣到归隱后的收敛克制。

    它需要一套量身打造的动作，来体现“人物弧光”。

    再比如，电影里的兵器设计也极具特色：

    江阿生的参差剑、转轮王的转轮王剑、雷彬的飞针等。

    动作要能精准呈现“兵器特性”，而非单纯的“招式堆砌”。

    再加上《剑雨》的整体风格偏向“写实中的写意”。

    在巷战、室內缠斗等场景强调空间压迫感。

    在竹林对决、夜战等场景又需融入东方美学的留白以上，袁核平丰富的从业经验完全可以胜任。

    毕竟他刚结束《臥虎藏龙》和《杀死比尔》的工作。

    不对，最新结束的应该是周星弛的《功夫》。

    没错，方冬升能联