那是英雄末路的悲歌。

    是兄弟为了掩护同伴，牺牲在自己怀里时，那无声的眼泪。

    是主角陈八方，背负着所有人的希望与诅咒，独自走向那未知命运的苍凉背影。

    ……

    一个人。

    十分钟。

    五种截然不同的乐器。

    他用鼓点敲击心跳，用古筝描绘山河，用洞箫喧染诡谲，用琵琶演绎厮杀，最后用二胡，书写悲怆。

    他不是在演奏。

    他是在用音符，拍电影！

    他一个人，凭借脑海中对多轨录音的精准构想，硬生生构建出了一整个华夏古乐团的磅礴气势！

    那种独属于东方的、充满了风骨与神韵的史诗感，让录音棚外，隔着那面巨大隔音玻璃的所有人，彻底看傻了，听傻了。

    他们感觉自己不是在听配乐。

    而是在看一部活生生的、没有画面，却比任何3D电影都更震撼的史诗大片！

    杨宓双手捂着嘴，眼框早已湿润。

    她看着录音棚里那个在各种乐器间切换自如，周身仿佛都在发光的男人，心脏被巨大的骄傲与爱意彻底填满，滚烫得快要融化。

    乌善导演更是激动得浑身发抖，他死死攥住身旁副导演的骼膊，嘴里语无伦次地，反复呢喃着。

    “是他……就是他……我找了他五年……终于找到了……”

    而林海山，这位国内配乐界的泰斗，早已失魂落魄。

    他呆呆地看着录音棚里那个年轻人，看着他用自己最不屑的“民族乐器”，创造出了自己用八十人交响乐团都无法企及的“灵魂”。

    他的世界观。

    他穷尽一生的专业骄傲。

    在这一刻，被那一道道华夏古音，彻底击碎，碾成了齑粉！

    他嘴唇哆嗦着，喃喃自语。

    “怪物……”

    “他是个怪物……”

    “这……不可能……”

    ……

    一曲终了。

    录音棚里，馀音绕梁。

    而创造出这神迹的男人，却伸了个懒腰，打了个毫无风度的哈欠。

    那股子君临天下的宗师气度，瞬间烟消云散，又变回了那个懒散的咸鱼。

    他对着外面那群早已石化的观众，随意地摆了摆手。

    用口型，无声地说了两个字。

    收工。

    仿佛，只是完成了一件微不足道的、不值一提的小事。