有什么看法！”

    记者是想挑拨李明洋和张一谋，没想到李明洋直接地图炮炮轰第五代大导演。

    说完，李明洋就转动轮子，向后台走去。

    刚刚还义正言辞的记者懵了，现场的记者们都懵了，他们是来挑事的，搞大新闻的。

    这刚挑起火，人就跑了，怎么写啊！

    掐头去尾，李明洋都没说多少话啊！

    “李导，你对金象奖有什么野望，有没有信心！”

    “李导，冯裤子的1942也是贩卖国家苦难，你有什么想说的？”

    “李导，如果天气之子票房不理想，第三部玲雅之旅还会拍吗？”

    “李导，你的天气之子票房不能破十亿，你会把天气之子的票房收益，全部捐出去，建希望小学嘛？”

    “李导！李导！别走啊！那个王八蛋

    挂着央视的工作牌，其实是个小日子啊，他就是见不得我们好啊！”

    “曹！汉奸啊！”

    首映礼结束，李明洋回到后台的化妆间，开始化妆。

    李明洋皮肤底子好，其实不化妆也行。

    化妆主要是为了配合发型和服装，营造新鲜感。

    当然最大的新鲜感，还是新歌！

    进入21世纪，流行音乐就不可抑制的衰落下去了。

    尤其是互联网的崛起，非但没能挽救音乐市场，反而让音乐市场衰落的更快了。

    在唱片时代，音乐主要通过唱片、磁带和广播等传统渠道传播，歌手依靠唱片销售来赚取稳定的收入。

    这一时期欧美歌手，收割全球红利，赚疯了。

    其中是最疯狂的。

    因为他拥有许多歌手乐队的歌曲版权。

    比如猫王和披头士

    唱片公司的并购，其实就是版权的并购。

    并购大战之后，剩者为王，唱片五大变成三大，分别是环球、索尼、华纳。

    然而三大还没来得及笑一会，就迎来了数字音乐时代。

    音乐变得更容易获取，导致唱片销售急剧下降。

    数字音乐的强势崛起，极速改变了音乐市场的获取模式、版权利益、商业营销、数据化、流量化等等

    然而，音乐质量却每况愈下。

    归根到底还是一句话，不赚钱！

    音频内容的投资回报要远低于视频内容，colix投资制作几部热剧就能实现营收利润超预期、用户增长创纪录，然后理直气壮地涨价，音乐流媒体做不到。

    音乐流媒体中的巨无霸，坐拥2亿多付费用户的spotify从未盈利过，一直亏

    实际上，单一形态的音乐流媒体商业模式已经名存实亡。

    spotify和deezer从未盈利。

    applesic和azonsic全靠强大的母公司包养，国内音乐平台的盈利更多靠的是收入多元化，并且已经部分兼容了音乐公司的业务，比如签艺人和自制内容。

    唱片公司和音乐流媒体之间版权问题和收益问题，导致整个行业萎靡不振。

    多元化也救不了音乐市场。

    最后还是靠粉圈，稳固了音乐市场的大盘。

    在棒子流行歌手的强劲销售推动下，亚洲成为实体音乐收入的主要地区，占全球实体音乐收入的近一半。

    在黑胶市场上，霉霉黑胶销量遥遥领先，也得益于粉丝的支持。

    围绕粉丝来搭建商业模型，打造粉丝货币化，成了新时代的商业模式。

    艺人需要将自己置于粉丝社区主导的商业的中心。

    这点，盛产爱豆的棒子，做的是最好的。

    所有人都以为李明洋是靠演唱会割粉其实演唱会只是割粉最重要一环。

    却不是利益最大化的一环！

    数字专辑才是！

    晚上，六点五十分，梅奔文化中心内，无数少男少女举起手中的荧光棒，高喊起来。

    “名扬天下，战无不胜！”

    “名扬天下，战无不胜！”

    “名扬天下，战无不胜！”

    一身便衣的馀杭区队长老付望着儿子小付挥舞荧光棒，高喊着乱七八糟的口号，脸都黑了。

    本来他是不同意儿子来魔都看什么演唱会。

    谁知道这演唱会的嘉宾竟然有刘德桦。

    他和老婆都是刘德桦的歌迷，其他人的演唱会无所谓，有刘德桦，那一定要看。

    因为知道的晚了，票都抢完了。

    最后还是儿子找了黄牛，两张票花了4000块才买到

    而原价才599，黄牛真不是东西

    一进一出，赚了他两千八。

    “老付，刘德桦什么时候出场啊！”老付老婆问。