个导师亮相了！

    《极盗者》是一部关于极限运动的犯罪动作片，主角团是一个利用极限运动进行犯罪的团伙，他们一边挑战楚辰留下的极限八项，一边劫富济贫。制片方在电影中设定了一个背景人物——一个在极限运动界被奉为传说的“极限导师”，这个人就是楚辰。

    在电影里，他提出了八项挑战，每一项都突破了人类身体能力的极限。

    主角团队正是受到这位"导师"的启发，才开始了他们的冒险。

    整部电影，楚辰就只有一个镜头。

    他只需要站在珠峰的山脚下，穿着冲锋衣，面无表情地对着镜头，留下一个定妆照就行了。

    除此之外，不需要他任何的参与。

    但这个照片最好是实拍。

    因为关系到电影的票房，楚辰想都没想就同意了。

    他飞到西臧，跟着剧组在珠峰大本营，待了不到四个小时，就完成了拍摄。

    由于他的参与，这两部电影的拍摄进度，也加快了不少。

    七月三十日，《火线救援》发布了首支预告片。

    预告片全长一分五十二秒，前五十秒是传统的港岛动作片的套路——黑帮、枪战、飙车、爆炸。

    观众看了前五十秒，最多觉得“又是一部港片，又是一样的配方”。

    但五十秒之后，镜头切换了。

    一条被霓虹灯照亮的港岛老街出现在屏幕上，夜色深沉，雨后的路面泛着湿润的光。

    一个身影从街尾的茶餐厅门口出发，蹬墙、抓窗、翻越、跳跃、穿过阳台、跨过晾衣杆、从空中落下来！

    整段跑酷一气呵成，没有任何剪接的痕迹，没有任何替身的遮挡，没有任何威亚的挂点。

    预告片的结尾，那个身影落地，拍了拍手上的灰，转过身来，对着镜头微微一笑。整张脸只出现了不到两秒，然后画面切黑。黑色的画面上浮现出两行字：“7月30日，燃爆全国！”

    预告片发布后的一个小时之内，全网播放量突破了三亿。

    微博热搜榜的前十名里，《火线救援》占据了四个位置。排名第一的是“楚辰跑酷”，第二是“楚辰拍戏”，第三是“火线救援预告片”，第四是“港片回来了”。

    有人在评论区里写道："前五十秒我以为又是一部老套路港片。后六十秒我暂停了三次，倒回去看了五遍。第五遍我关了弹幕，因为弹幕太多挡住画面了。”

    豆瓣上，一个认证为“影评人”的账号发了一篇文章，标题叫《火线救援预告片中的那个身影，让我想起了港片最辉煌的时代》。

    文章里写道："我已经很多年没有在一部港片里看到这样的动作设计了。我说的不是动作设计——那种跑酷路线可以被任何动作指导画出来。我说的是执行。预告片里那个从阳台跳到屋檐、从屋檐翻到晾衣杆的动作，在电影工业里通常需要威亚、替身、后期拼接三到四个镜头才能完成。那三到四秒的画面里，没有任何拼接痕迹。那个人是真的一口气跑完了全程。这在当下的电影工业里，已经奢侈到了近乎浪费的程度。"

    另一个影评人的微博被转发了数万次，内容更短，但更直接：“港片没死。它一直在等一个人，等一个有本事的人，在一条被霓虹灯照亮的街上，用四十三秒的时间，让它重新活过来。”

    三天后，华纳兄弟发布了《极盗者》的终极预告片。

    片长两分十五秒，前两分钟是主角团队的极限冒险——直升机、翼装飞行、徒手攀岩、高速滑雪。

    每一帧都是实拍，没有绿幕，没有特效，演员们真正地在空中飞行、在岩壁上攀爬、在雪地上高速滑行。

    两分钟的时候，画面安静下来。

    背景音乐从激烈的交响乐切换成一段缓慢的、像在冰面上行走的钢琴曲。

    画面切换。

    世界尽头的某个地方，风很大，雪很白，天地之间只有一片纯粹的、刺目的白。

    一个穿着深灰色冲锋衣的身影站在悬崖边上，对着镜头，看着远处的天际线。

    画面停住了三秒。

    然后他慢慢转过头来，侧脸轮廓在雪地的反光中被勾勒出一道清晰的、干净的线条。

    而就在这时，画面突然切黑。

    黑色的画面上浮现出一行字：“挑战从不是终点。”

    然后是电影的名字：《极盗者》，十月一国庆档，全球同步上映。

    华纳的预告片发布后，评论区里的画风和《火线救援》完全不同。《火线救援》的观众在喊“港片回来了”！

    而《极盗者》的观众则在喊“这个转身我看了五十遍”。

    一个海外网友在YOUTUbe的评论区里写道：“楚的气场太强大了，他站在那里的时候，整部电影的气场都被他吸走了。”

    推特上，“楚辰 极盗者”这个话题标签在一小时