红馆体育场，穹顶之下。

    此刻，几万双眼睛聚焦于舞台之上，林绿握着话筒，还是忍不住紧张。

    但经过这段时间的训练后，她的心态明显好了不少，麦克风冰冷的金属感通过皮肤传过来，她稍微冷静了一些。

    台下是一浪又一浪的人海，时不时还有光点闪耀，澎湃汹涌，带着一股无形的压力。

    面对数万观众，无数的明星和媒体，她深吸一口气。

    看了看侧幕下那个对她颔首鼓励的身影，她终于微微闭上眼，

    再睁开眼时，心里的紧张已经被一种沉着的冷静所取代。

    国荣哥哥说，这就叫舞台感。

    下一刻，前奏响起，不是香港人熟悉的粤语金曲，也没什么华丽激昂的曲风，只是一些简单到质朴，甚至有些空旷的吉他伴奏声。

    简单自然，这种风格在香港很少见。

    林绿握住麦克风，轻轻放在唇边。

    “也不知在黑暗中沉睡了多久…

    也不知要有多难才能睁开双眼......”

    她的声音通过红馆最顶级的音响放出来，霎时间传遍每一个角落。

    清淅，自然，穿透力极好，就象是一股从山下淌下的清泉，瞬间浇灭所有人的喧嚣和燥热。

    林绿最大的优势在于她的音色，纯净得几乎没有一丝杂质，尽管带着相当强的穿透力，但听起来偏偏又十分柔和。

    就连陈渊也不得不承认，听林绿的歌，真的会上瘾。

    “我从远方赶来恰巧你们也在

    痴迷流连人间我为她而狂野”

    第二句不经意间已经出口。

    不少观众还来不及回味，又是一浪排来。

    这一句音调逐渐升高，展现出她出色的声线控制力。

    林绿的气息悠长而稳定，仿佛每一个字都是从她嘴里跳出来的，在这一刻有了生命。

    那种未经雕琢的力道，浑然天成，感染力瞬间拉满。

    就是这样两句下来，原本有些喧嚣嘈杂的红馆，以她为中心，迅速安静下来。

    无数挥舞荧光棒的手臂也悬在半空，一时间忘了放下。

    “我从远方赶来，恰巧你们也在

    痴迷流连人间，我为她而狂野…”

    到了副歌部分，林绿的声音再次拔高。

    这一刻她不再是那个柔弱的小姑娘，而是一只挣脱了束缚的鸟儿，直冲云宵！

    她的声音瞬间由清澈转为嘹亮，通透，气息稳得不可思议，没有丝毫撕裂的痕迹。

    这也是林绿作为歌手最宝贵的特质，音色极好，尤其爆发出来的时候，更有一种近乎圣洁的空灵。

    更让人惊讶的是，即使唱到了高音区，她那声线中所蕴含的情感也没有丝毫被稀释，反而更加浓郁。

    在《生如夏花》这首歌中，那是一种什么感情呢？

    对生命的赞叹，对美好的执着，对永恒的眷念，浓烈但克制。

    这是原作者朴树一生都在追求的课题，这一刻在林绿的歌声里似乎有了答案。

    张国荣摸了摸下巴，欣慰地笑了笑，随即找了张椅子坐下，顺便也当起了观众。

    以前开演唱会，自己跟一只蚂蚁一样，片刻不得闲，开完一场汗水都能流三斤。

    现在倒是好了，有林绿替自己撑着，怎么地也能休息个十来分钟吧。

    “好靓！”

    张国荣喝了口水，好不惬意。

    陈渊戴着工作证，看着林绿站在舞台上，同样欣慰。

    而此刻的观众席上，当林绿的歌声响起时，观众们的反应也如同石子投入湖面，涟漪开始扩散。

    先是有人低声惊叹：“哇！这声音......好靓！”

    紧接着越来越多的人交头接耳，忍不住议论起来。

    “边个嚟噶？大陆歌手？冇听过?！”（谁啊？大陆歌手？没听过啊！）

    “把声真系好得！好干净，好有力量！”（这声音真的好棒！好干净，好有力量！）

    “首歌都未听过，但系…好听到起鸡皮！”

    “技巧好犀利！大陆有咁劲慨新人？”

    这种惊讶不仅仅存在于普通歌迷中，这种震撼同样在其他群体中蔓延开来。

    媒体专区内，记者们拿着相机和高炮，本来对准的方向是张国荣，但是不知不觉间，不少人已经把手里的摄象机对准舞台上的林绿。

    从他们的镜头中，不少人都捕捉到舞台上那个灵动碧绿的身影，

    一袭长裙，散发出惊人的光芒。

    长焦拉近，画面越发清淅，定格在林绿专注的表情上。

    而在预留的专业嘉宾席内，这种气氛更是微妙。

    几位香港自身音乐人互相交换眼神，好几次欲言又止，但