眼神周游也不在意，手中拿着刀叉分割着香肠，口中同时道：“在华国问话中武术可不仅仅是技艺，我觉得它更是华国哲学与我们道德的载体。

    通过电影中的师徒关系，我更想探讨的是我们所谓‘传承’与‘坚守’的意义，就是...就好像师傅传授的，它不仅仅是招式，更是对生命和道义的解读。电影中的陈识开始显然没有达到这层境界，不过好在通过他的徒弟让他理解到了‘止戈为武’，我觉得这是对暴力与和平的一种辩证思考。”

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    周游笑眯眯的对着旁边的女孩说道，别说是这个留学生女孩和她身后的额同学了，连参与这部电影的一众主演们都蒙了。

    呃...原来周导想要表达的东西这么复杂，这么宏大吗？

    怎么办，我表演的时候好像根本没有理解到啊！

    那...那我演的可以吗？

    原来这就是威尼斯和奥斯卡最佳影片导演的含金量吗？

    几个女孩面面相觑，朱毅龙更是一脸懵逼。

    原来廖凡哥通过我理解了这么高深的道理？！

    留学生女孩咽了口吐沫，也不知道理解没有周游的话，反正现在的她只能硬着头皮继续道：“柏林观众对《师傅》的反响如何？您认为西方视角如何解读这部电影中...您所谓的东方哲学？”

    “我看过一些影评人的评价，他们有有提到，电影中的“兵器碰撞声”让他们联想到古希腊悲剧的肃穆感，而师徒间的沉默时刻则被解读为“无需言语的信任”。

    这种跨文化的共鸣证明，人性的共通性远大于文化差异。当然，也有学者从电影中看到了对现代社会“快节奏功利主义”的反思，我觉得这些理解都是对的，也没什么不好的。

    甚至有些理解也连我这个导演都没想到。“

    周游一边说一边笑道。

    “那作为导演，您如何看待电影节对艺术电影的推动作用？”

    女孩继续问道，旁边的几人已经听的入神，他们这还是第一次听见周游如此一本正经的聊起来《师傅》这部电影。

    平时他们接触和讨论的更多的是对于戏中人物的诠释。

    “谈什么不上什么‘推动’，对我来说这个词太严肃也太大了，我个人觉得电影节是创作者的“精神原乡”。

    它让小众叙事获得对话的机会，也促使我们思考如何让本土故事既扎根文化土壤，又能与世界对话，这种不同国家电影文化碰撞交流的机会对我而言反而更重要。

    毕竟...说句难听的，我如果不想要这样的机会，我最起码在《活埋》后和《达拉斯》之后完全可以留在好莱坞，他们至少在那个时刻会奉我为座上宾。”