第107章 剪辑与日文版（求票求收藏）

    这里，就是上影厂的后期制作中心。

    剪辑车间在二楼，一进去，陆泽就闻到了一股混合着胶片、药水和灰尘的特殊气味。

    整个车间被隔成一个个昏暗的小隔间，每个隔间里都放着一台他叫不出名字的、像缝纴机和放映机结合体的古怪机器。

    机器旁，剪辑员们正埋头工作，房间里只听得到机器“嗡嗡”的转动声和胶片“哗啦啦”的摩擦声。

    “这就是剪辑台，我们叫它拉片子”的家伙。”李立国指着一台机器，对他解释道。

    “拍回来的那些胶片，就是在这里，一格一格地看，一刀一刀地剪，最后再把它们重新粘起来，变成一个完整的故事。”

    他把陆泽领进自己那间稍微宽敞些的办公室，吴贻弓导演已经在里面等着了，正端着个大搪瓷缸子喝茶。

    “吴导，您这到得真早。”李立过有些意外。

    “我这有些想法来跟你商量商量。”吴贻弓放下茶缸，笑呵呵地看着陆泽，“陆泽同志，你这事真的要来学习后期制作啊。

    心陆泽笑着递上一根烟，“就是好奇来看看。”

    吴贻弓接过烟，“来看看剪辑是对的，这样你以后写剧本，脑子里才会有画面感，才知道怎么用镜头说话。”

    说完，他和李立国一起将陆泽带到一个小隔间。一个年轻的剪辑员正在聚精会神地对着一台“剪辑台”工作。

    李立国指着屏幕上不断闪回的画面，低声对陆泽说：“这就是吴导拍的《匠心》。现在剪的是一场男主和妻子吵架的戏。

    你看，导演拍了三个机位，一个全景，两个分别是夫妻俩的特写。

    现在要做的，就是根据他们说话的节奏和情绪，在三个机位之间来回切换。”

    陆泽凑过去看，只见屏幕上，宫雪饰演的男主妻子正红着眼，责怪达式常饰演的男主，后者一脸憋屈却一言不发。

    剪辑员熟练地转动着摇杆，让胶片飞速前进或后退，然后在某个精确的瞬间停下，拿起一把像小铡刀似的工具，“咔嚓”一声，将胶片切断。

    然后又从挂在墙上的一排排胶片条里找出另一段，用一种特殊的小刷子在胶片断口处涂了点东西，再把两截胶片对齐，用压板压住。

    “那涂的是什么？”陆泽好奇地问。

    “胶片黏合剂，我们都叫它片胶”。”李立国解释道，“这活儿是个精细活，涂多了，干得慢，还容易在银幕上留个脏点。

    涂少了，粘不牢，放映的时候一过片门，“啪”，断了，那就是放映事故。”

    陆泽听得津津有味。他看着那些被剪辑师赋予了新生命的影象片段，再一次真切地感受到，电影这门艺术，远不止是写个好故事那么简单。

    它是一门关于光影、节奏和时间的魔法。

    七月的东京，暑气蒸腾。

    在千代田区音羽的讲谈社总部大楼里，一间安静的会议室内，气氛却比窗外的气温还要热烈几分。

    文艺第三编辑部的资深编辑佐藤信，正有些激动地拍着面前一叠厚厚的稿纸，那上面是毛利雅人耗费了整个学期的心血翻译出来的《春分》上半部日文版。

    “毛利君，了不起！你和你的叔叔发掘到了一个真正的宝藏！”佐藤信的目光灼灼，看着坐在对面的毛利雅人叔侄。

    毛利雅人的叔叔，在讲谈社担任涉外版权工作的毛利健次郎，则显得沉稳许多，他扶了扶眼镜，问道：“佐藤桑，你的意思是，这部作品的质量，值得我们激活向中国官方的申请程序？”

    “不是值不值得，是必须！立刻！”佐藤信的语气斩钉截铁，“我这几天几乎是熬着夜读完的。这部小说，非常宏大，充斥着现实主义的风格。

    它描写的不是我们熟悉的那个充满口号和斗争的中国，而是一个活生生的、充满了泥土气息和人性挣扎的中国农村。”

    他拿起几页译稿，指着其中一段：“你们看这里，他写一个农民，为了多分几亩地，怎么耍小聪明，怎么跟干部周旋，既让人觉得他狡黠，又让人心酸。

    还有那个基层干部，他想执行政策，又不得不面对乡里乡亲的各种人情世故————

    这里面没有简单的英雄和坏蛋，全是活生生的人！这种对人性”的深刻洞察，已经完全超越了意识形态的束缚。

    我相信，这样的故事，一定能吸引日本的读者。”

    毛利健次郎点了点头，佐藤信的评价非常高。

    他沉吟道：“但是，你也知道，从中国引进一部当代作品的流程有多么复杂。

    古华先生那部《芙蓉镇》的版权，我们和岩波书店争了很久，最后还是被他们抢先一步。

    但即便是他们，整个流程也走了快两年