《末代皇帝》这部电影改编自两本原着————庄士敦的《紫禁城的黄昏》和溥仪自己写的《我的前半生》。

    前者庄士敦是溥仪的家庭教师，书中对戊戍风云、义和团运动、辛亥革命、袁世凯称帝、张勋复辟、冯玉祥兵变等历史事件均有涉及，清宫秘事和逊帝往事记载尤为详尽。

    溥仪本人评价此书：“仓皇颠沛之际，唯庄士敦知之最详”。

    后者嘛，贝托鲁奇还因为购买版权一事而与港岛的李翰祥发生了一些摩擦。

    据记载，李翰祥“原本想拍溥仪完整的一生，没想到版权被贝托鲁奇抢先买走了，因此对他恨得咬牙切齿”。

    这种怨恨甚至影响到了演员选择。1986年贝托鲁奇看到梁家辉在李翰祥执导的《火龙》中饰演的溥仪后心动不已，立即发出邀约。

    但梁家辉因为李翰祥是他的恩师，所以只能委婉地拒绝了这次可能会让他火遍全球的机会。

    看来东大陆最后一位皇帝的人生确实是宝藏多多啊，海内外都有导演抢着拍。

    不过改编剧本奖的含金量终究还是要略微逊色于原创剧本奖。

    “改编不是乱编，戏说不是胡说”这句六老师的名言，这个时代的人肯定是不知道的。

    虽然六老师08年在天津大学说这话的时候，可能仅仅只是想要吐槽周星驰的《大话西游》。

    18年的时候还因为“吴承恩故居挂满六小龄童照片”事件，口碑一落千丈。

    以至于本来挺有道理的一句话，被网友恶搞成了“六学”网络亚文化的经典语录。

    但是，抛开他当时说话时的语境和心态不谈，“改编不是乱编，戏说不是胡说”这句话本身其实是没什么问题的，甚至在某种程度上还可以被视为对后来网文改编影视剧乱象的一种精准预言了。

    不过，这个时代的人毕竟还没有经历过“乱编胡说”的摧残。

    因此，结合目前的时代背景，从创作难度和行业尊重来看，原创剧本奖通常被认为含金量更高。

    好莱坞编剧界也存在一种普遍的心理倾向。

    古德曼凭借《飞越疯人院》获得1975年奥斯卡最佳改编剧本奖后，长期被“我改编了别人的作品，但它真的是我的吗？”这种怀疑困扰，直到1980年凭原创剧本《天外横财》获奖才获得解脱。

    这种编剧个人的自我怀疑也间接反映了行业内对“原创性”的深层推崇。

    依旧是拿昆汀来举例说明。他虽然以导演身份闻名，但“从获奖情况来看，他是一名更为成功的编剧”，连他自己都在采访节目里承认自己做得最好的其实是编剧。

    毕竟《低俗小说》和《被解救的姜戈》帮他个人拿到的都是最佳原创剧本奖嘛。

    如果是单纯的编剧的话，拿这个奖最多只能让他风光一时。

    好莱坞虽然各个职业都有工会保障，但编剧仍旧在行业中处于弱势地位。协会能提供的也就是最低薪酬、养老金和健康保险这些实际权益了，剧本的控制权还是不要奢望的好。

    但如果是以导演的身份拿最佳原创剧本奖的话，那好处可就多很多了，看看拍完《低俗小说》后的昆汀境遇就知道了。

    拿到最佳原创剧本奖能有多大好处，不是所有人都知道的。

    但大卫在拿奖后能有多兴奋，凯瑟琳却是正在真切地体验着。

    她感觉对方今夜的兴致，甚至比第一次还要夸张。

    “小金人能让你这么兴奋么？”感受着熟悉的异样感，凯瑟琳望着天花板问道。

    “当然，”大卫抬头砸吧了一下嘴，回答道，“待会儿我就会让你更加真切深入地体会到。”

    这个时候，他想起了自己以前上中学、在体育课被足球打破鼻子后的感觉。

    止不住的鲜血顺着鼻孔往下流淌，不可避免地会有一些流进嘴巴里。如同汗液一样，血液中的盐浓度也比较高，他能明确感受到咸味儿。

    只不过他现在尝到的咸味儿略淡，还有一股淡淡的微酸，外加皮肤本身的温和脂质感，让他有种舔舐自己前臂的既视感，但目前的盐分略高于前者。

    “你呢？我看戈德堡拿奖的时候，你好象一点儿情绪波动都没有啊。”

    凯瑟琳享受着被供奉的感觉，懒洋洋地说：“

    那倒也是，奥斯卡典礼本身就是一场全球直播的顶级名利场，无论以何种身份进入杜比剧院，都意味着置身于好莱坞权力与光环的中心。

    如果以提名者或获奖者的身份去参加的话，那就更不得了了，可以直接获得EB1A美国杰出人才绿卡的快速信道资格————奥斯卡奖杯直接列为“重大国际知名奖项”，外籍人士可凭此单独申请美国永久居留权。

    “而且我的年龄也完全不够啊，”

    那是首