下第一个音符。

    “哆.....”

    一个深沉的大调主和弦，带着一种史诗般恢弘的气势。

    周建平的眉头舒展开来，手指开始在琴键上跳跃。

    主歌部分用小调，营造一种悲壮苍凉的氛围，副歌部分转大调，爆发式的升华，达到情绪的高潮。

    当然了，这现场乐器只有一个电子琴，所以他的脑海中自动的开始作曲。

    如果间奏加入古筝和笛子的音色，那么将会更好的增加华夏古典韵味，结尾用渐弱的钢琴声收尾，余音绕梁，定会让人回味无穷。

    周建平不愧是拿过六次金曲奖的大师，整个创作过程如行云流水，顺畅得不可思议。

    不到五十分钟，一首完整的歌曲就呈现在了纸上。

    词有了，曲有了，剩下的就是跟乐队磨合了。

    华纳华夏的陈瑞也不甘示弱。

    他的选题是秦始皇。

    始皇帝，扫六合，统一华夏，书同文，车同轨，统一度量衡，修筑万里长城。

    这是一个极具争议但也极具震撼力的选题。

    陈瑞的风格一向是大开大合，写秦始皇正好对了他的路子。

    他的歌词写得极其霸气，开篇就是“铁骑踏破六国门，一剑横扫天下尘”，中间写秦始皇的雄才大略，“焚书坑儒为统一，万里长城镇鬼神”，结尾写他的功过千秋，“千古一帝留青史，功过自有后人评”。

    整首歌气势如虹，狂放不羁，很有陈瑞一贯的风格。

    谱曲方面，陈瑞用了大量的重金属元素，电吉他的失真音色和沉重的鼓点交织在一起，营造出一种铁血沙场的肃杀之气。

    他还别出心裁地在间奏加入了一段秦腔的吟唱，预备是电音合成，想必那苍凉古老的声音一出来，整个歌曲的档次定会瞬间就上去了。

    想到得意处，陈瑞脸上的笑容愈发的浓烈。

    英皇华夏的黄沾云，选题是李白。

    诗仙李白，斗酒诗百篇，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。

    黄沾云的风格豪迈大气，写李白简直是天作之合。

    他的歌词写得飘逸洒脱，既有“黄河之水天上来”的磅礴，又有“人生得意须尽欢”的豪放，更有“安能摧眉折腰事权贵”的傲骨。

    整首歌没有刻意去歌颂李白，而是用李白的诗和李白的酒，写出了李白的魂。

    谱曲方面，黄沾云用了最传统的华夏五声音阶，宫商角徵羽，没有用任何一个现代和声，却写出了一种穿越千年的沧桑与豪迈。

    配器上，他准备只用一把古琴、一支箫和一面大鼓，简简单单，干干净净，将李白那种“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”的狂放不羁表现得淋漓尽致。

    星光文化和新时代的两组创作人也各自完成了作品，质量都不低，毕竟是圈内有名有姓的人物，不可能在这种场合掉链子。

    而天音这边。

    独孤天川从坐上工作台的那一刻起，就没有动过笔。

    他就那么静静地坐着，双手交叉放在桌上，目光平静地看着面前的空白乐谱纸。

    一分钟过去了。

    五分钟过去了。

    十分钟过去了。

    十五分钟过去了。

    他连一个字都没有写。

    现场观众开始交头接耳，窃窃私语。

    “那个天音的创作人怎么回事，怎么一直不动啊？”

    “是不是写不出来？这种现场创作的压力太大了，可能脑子一片空白了吧。”

    “啧啧啧，我还以为他多厉害呢，原来是纸老虎啊。”

    网络直播间更是炸开了锅。

    “哈哈哈哈哈笑死我了，这个独孤天川是不是来凑数的？”

    “十五分钟了！一个字没写！这也太丢人了吧？”

    “我就说他不行吧，写几首口水歌还行，现场创作？差得远呢！”

    “天音这下丢人丢到全国观众面前了哈哈哈哈。”

    丁浩脸上也呈现出一抹担忧之色，但却并没有表现出来。

    他相信独孤天川，相信他一定是有自己的想法才这样做的！

    林韵诗坐在自己的位置上，表面上不动声色，但手心已经全是汗。

    陈一鸣微微侧头看了一眼独孤天川，又迅速转了回来，脸上看不出什么表情，但他的喉结快速滚动了一下。

    徐南桥和王一宏更不用说了，两个人的脸色都有些发白，嘴唇紧抿着，大气都不敢出。

    就在所有人都以为独孤天川要交白卷的时候，他终于动了。

    独孤天川拿起笔，在纸上写下了两个字——

    岳飞。

    跟周建平的选题一样。