阵容复盖了两岸三地，本来，李凤先是想着主要演员全部都用大陆的。

    但是姜闻却劝他最好别这么干，理由也很简单。

    首先观众买帐，看到有香江弯弯的演员就会觉得是大制作，而且也方便电影拿去金像金马上参与评奖。

    当然，还有更重要的一条。

    “你知道，为什么现在福建人，不管是在内地做生意，还是申请什么项目，都一定要想方设法地拉一个弯弯人进来吗？”姜闻是这么对他说的。

    李凤先的脑筋一转，就明白了其中的道道！

    所以郑山傲这个角色，最终还是给了弯弯演员金士结。

    反正这个角色的打戏也不算多，到时候多用几个替身也就是了。

    原本蒋雯丽来演的那个女馆长角色，则换成了香江的惠英虹，这位大姐可是正儿八经的打星出身，能打也能演。

    至于其他的几个主要角色，就全都是李凤先自己工作室的人了。

    电影中，那些使用子午鸳鸯、双面钺、柳叶刀、短戟等奇门兵器的一众武行高手，他也专门邀请了像陈观泰、熊欣欣、元武这些香江的老派动作演员来出演。

    还有他那个新收的便宜徒弟安志杰，也被他安排了一个高手角色。

    实在凑不够的，就直接由袁家班的武行成员们顶上去。

    不过这么一搞，原先预估的一千万的投资，肯定是打不住了。

    至少，还得再追加个几百万刘小慧和徐浩丰，在旁边拿着计算器，大概地计算了一下，最后得出结论，这部电影要想拍出来，估摸着至少得一千五百万打底了！

    而且这还完全没有计算后续的宣发费用！

    目前打算是去找博纳的于冬，或者光线的王长田，二选一。

    李凤先对此倒是显得不是很在意：“加就加呗！只要能把电影拍好就行！别心疼这些小钱！”

    徐浩丰闻言，赞同地点了点头。

    随后，他又象是想起了什么，对李凤先问道：“凤先啊！咱们这部，毕竟是动作片。你—有没有考虑过，在武术的套路上，有所创新呢！毕竟，传统的港式武打，现在的观众也早就看腻了。”

    “恩？”李凤先的眉毛一挑。

    只见，徐浩丰从随身的公文包里，掏出了一个厚厚的小本子。

    他将本子打开递到李凤先的面前，

    上面画满了各种奇奇怪怪的、他自创的武打套路和兵器图谱。

    他一脸兴奋地，对李凤先说道：“传统的港式武打，太过注重表演性，缺乏了真实感和我们传统武学的韵味！你看，这是我根据古籍，和我自己的理解设计的动作。”

    “怎么样？是不是一点也不比袁八爷的差？”

    李凤先随意地看了几眼，就从那些潦草的图画中，隐约看到了后世，那几部充满了徐浩丰个人风格的电影一一《箭士柳白猿》《师父》《倭寇的踪迹》的动作雏形—

    合著这老家伙这么早就开始自创武功了啊？

    说实话，徐浩丰这个人，对于传统的武侠文化、江湖规矩、人情世故，研究得确实是很透彻。

    于此道有着自己非常独特的、自成一派的理解。

    所以，他拍起那种充满了逼格和仪式感的文戏来，那真是一把好手！

    但是，对于“功夫”本身而言，他的理解，基本上也就是停留在“我一个滑铲，就能干死老虎”的那种纸上谈兵的水平。

    他的很多武打片，都充满了这种，违背基本物理学常识的逻辑。

    很多不练武，但又痴迷于武术的“民科”，就总是喜欢去扯一些所谓的“冷门招式”、“奇门兵器”，处处都透露出一种，自作聪明的小家子气。

    他自己发明的那些所谓的奇门兵器，简直就可以堪称是“要你命三千”的简单堆砌！

    明明现实当中，就有八卦刀、子母刀、腰刀术、八斩刀等等，这些传承了数百年的、经过了实战检验的刀法。

    他就是不用，非要自己闭门造车，自创出一个不伦不类的、所谓的“挟刀揉手”！

    原版《师父》这部电影，结尾那场，被无数影迷奉为经典的巷战，在真正懂行的人看来，更是无语到了极致。

    八斩刀这种短兵器，最大的优势，就在于它的灵活，在于它可以在近身的缠斗中，躲闪腾挪，

    攻敌不备。

    可电影里，廖凡饰演的陈识，却偏偏要用它去硬接对方的长兵器！

    这TM怎么接得住？

    而那些使用重兵器的对手，本应该大开大合，利用兵器的重量和惯性来压制敌人，用长度来限制敌人的近身。

    可电影里是怎么设计的？

    长兵器放弃了自己的距离优势，非要跟对方玩近身；重兵器，放弃了自己的惯性优势，让一个干瘦的老头端着它，跟一个年轻人去硬碰硬地角力；短兵器