当李凤先把那首耗费了他“亿万脑细胞和脱氧核糖”的片尾曲，写在笔记本上时，整个人长长地舒了一口气。

    感觉身体和精神都达到了一种奇妙的、被掏空后的满足感。

    这首片尾曲，他用了后世KTV情歌王子陈一迅的经典之作一一《不要说话》。

    这歌旋律悠扬，歌词细腻，充满了故事感，与《奋斗》这剧也挺契合的，当片尾曲正好！

    “写好了，这歌名就叫《不要说话》——

    他兴致正浓，本想清清嗓子，再声情并茂演唱一遍然而，这一次还没等他开口，那只刚刚还辛勤劳作的“小猫”，已经从桌子底下钻了出来。

    范宾宾的俏脸上，此刻带着一丝慵懒的潮红，眼波流转间，媚意横生。

    她一把揪住了李凤先的衣领，嗓子略显沙哑的说：“行了！这次换你不要说话了，乖乖跟我过来！”

    将还有些发懵的李凤先，从椅子上硬生生地拽了起来，跟跟跑跑地朝卧室拖去！

    唉，这小娘皮，真是不解风情啊！

    我这难得的唱兴大发，就这么被打断了！

    很快，卧室里

    剧情拍摄进展到了向南和华子，开始正式追求杨晓芸的阶段。

    周一唯和朱雅文，都是根正苗红的北电科班，演这种现代都市剧里的角色，对他们来说，自然是手到擒来。

    朱雅文将华子的那种市井气和讲义气的混不吝，演绎得活灵活现。

    而周一唯，也把向南这个角色身上的那种文艺、懦弱文带点小自私的劲儿，拿捏得恰到好处。

    唯一的我问题。出在了杨晓芸的扮演者张蒙身上。

    张蒙是身材高挑，容貌艳丽，比起原版的李小鹿来，单论漂亮，自然是漂亮了许多。

    可要论演技，尤其是演绎这类角色所需要的灵气，就差了不少。

    表演稍微有些“端着”了。

    就好象一个习惯了走T台的模特，让她突然去菜市场演一个跟人讨价还价的家庭主妇，总会不自觉地挺直腰板，走出猫步来。

    张蒙演的杨晓芸，漂亮是漂亮，但缺少了角色本身应该有的那种，带着点小叛逆、小势利、咋咋乎乎的“作女”感觉。

    “咔！咔！咔！”

    宁昊从监视器后探出头来，无奈地喊道，“张蒙！松弛一点！我要的是你被向南的土味情话给逗乐了，但又不想让他看出来，带着点不屑和傲娇的感觉！你现在这个笑太淑女了！”

    张蒙也有些委屈，她反复试了好几次，都找不到宁昊说的那种感觉。

    李凤先在一旁看了一会儿，走上前去，对宁昊说：“我来试试。”

    他把张蒙拉到一边，没有讲那些虚无缥缈表演理论，而是给了她一些非常具象化的建议：

    “张蒙，你记住，杨晓芸这个角色就是有点小聪明的胡同妞儿，你不要老想着怎么让自己在镜头前显得漂亮。”

    他一边说，一边模仿起来，“你试着在和人对话的时候，可以不经意地、频繁地点头、挑眉，

    听到不爱听的话，就翻个小白眼。坐下的时候，别那么笔挺，试着整个人瘫在椅子上，翘个二郎腿，或者不耐烦地抖抖腿。遇到不喜欢的人，你就斜着眼看他，用鼻孔出气——

    李凤先惟妙惟肖的模仿，逗得周围的工作人员都笑了起来。

    张蒙也忍不住笑了，但还是有些尤豫：“凤先，这样也太没礼貌了吧？不成小太妹了吗？”

    不然呢？

    杨晓芸这个女人，刚跟向南认识几天，就因为赌气闪婚了，婚后还各种作天作地。

    比小太妹本来也没强到哪里去“艺术来源于生活，但高于生活嘛！我们这是在塑造角色。你放心，观众看到的是杨晓芸，不会觉得是你张蒙没礼貌的。”

    还是原版的李小鹿更适合演这种角色，简直是本色出演了属于是！

    经过李凤先这么一点拨，张蒙再拍的时候，果然放开了很多。

    她试着添加了一些李凤先教她的小动作，整个人立刻就显得鲜活和接地气了，宁昊在监视器后，终于露出了满意的笑容。

    而张蒙，在解决了演技问题的同时，也似乎找到了一个接近老板的“捷径”。

    趁着休息的间隙，她总会有意无意地凑到李凤先身边，端茶倒水，嘘寒问暖的。

    那双漂亮的大眼睛，总是忽闪忽闪地看着李凤先，充满了崇拜和对于一个新人来说，辛辛苦苦演戏成名，还是太慢了。

    如果能直接把李凤先这个大明星兼老板给直接拿下，那走的可是光速快车道！

    哎！想勾引人，你能不能私下来啊姐姐！

    没注意到片场还有人在虎视耽嘛？

    他表面上应付着，既不疏远，也不亲近，保持着老板对员工应有的“关怀”。

    这一切，都被不远