画画的人，其实一样，都是在表达。表达自己对美的理解，对生活的感受，对世界的看法。）

    她想起那件《早春》，那些梅花，那种安静的、温柔的感觉。

    （内心暗语：以后，我也要画出这种感觉。不是那种热烈的、张扬的画，是那种安静的、温柔的画。像那件衣服一样，让人看了就想停下来，多看一眼。）

    骑到家门口，天边还有最后一抹橘红。她停好车，推开门。团团已经在玄关等着了。

    “我回来了，”她弯腰摸摸猫的头，“今天看了好多好看的衣服。下次带你去看？算了，你不能去。”

    团团甩了甩尾巴，大概是说：知道就好。

    她换了鞋，走进屋里。阳光已经没了，但那种满足感还在。

    （内心暗语：今天，是收获满满的一天。下周，要继续画画。画出我想画的东西，表达我想表达的感觉。）

    “太厉害了，”艾雅琳凑近看一件唐代的齐胸襦裙，裙摆上绣着大朵的牡丹，金线银线交织，繁复而华丽，“这件得做多久？”

    “大概三个月，”解说员说，“光是那个绣花，就要绣一个多月。”

    （内心暗语：三个月，就做这一件衣服。古代的人，真的很有耐心。现代人买衣服，几分钟就决定，穿了几个月就扔。这种态度，完全不一样。）

    她们一件一件看过去。每件衣服旁边都有详细的介绍——年代、款式、面料、纹样、穿着场合、复原依据。艾雅琳一边看，一边在心里和之前研究的内容对照。

    （内心暗语：这个是宋代的褙子，和书上说的一样，直领对襟，两侧开衩。那个是明代的袄裙，袄长裙长，颜色素雅。这个纹样是缠枝莲，那个是云纹，那个是宝相花和书上说的都对得上。）

    走到一件清代的女袍前，她停住了。那是一件石青色的女袍，上面绣着八团龙纹，金碧辉煌，气势非凡。旁边的介绍写着：清代皇后吉服，用于重大典礼场合。

    （内心暗语：皇后穿的。那一身的绣花，得绣多久？那些金线银线，都是真金白银做的。古代的女人，一辈子可能就穿几次这种衣服，但做衣服的人，却要花几个月甚至几年。这算不算一种浪费？但看着确实美。）

    从传统展厅出来，她们走进第二展厅——现代之韵。

    这里的氛围完全不一样了。灯光更亮，展台更简洁，衣服也更“正常”——都是现代人能穿的款式，但细节处又透着设计师的心思。

    有的衣服在袖子上做文章，一只袖子长一只袖子短；有的衣服在领子上做文章，一边高一边低；有的衣服颜色撞得很厉害，大红配大绿，但看着又不难看。

    “这个好看，”孙婷指着一件连衣裙，米白色的底，上面印着水墨风格的兰花，“这个我能穿。”

    “那你买啊，”林薇说，“看标价。”

    孙婷凑近看标价，倒吸一口冷气：“两万八？这什么材料做的？”

    “设计师品牌，就这样。”

    “算了算了，看看就行。”

    （内心暗语：两万八，够我买一年衣服了。但确实好看，那个兰花的图案，应该不是印的，是手绘的？手绘的话，这个价也合理。）

    她走近细看，果然是手绘的。那些兰花的叶子，一笔一笔，有浓有淡，有虚有实，像一幅国画。

    （内心暗语：这才是真正的艺术。不是批量生产的印花，是独一无二的创作。穿这种衣服的人，不只是穿衣服，是在穿一件艺术品。）

    第三展厅在楼下，她们又走下去。

    一进门，就被一个巨大的装置震住了——那是一件用led灯做的衣服，挂在半空中，不停地变换颜色。红的蓝的绿的紫的，流光溢彩，像一个发光的精灵。

    “这是什么？”赵致远瞪大眼。

    “概念服装，”艾雅琳看旁边的介绍，“用光纤和led做的，可以随着音乐变换颜色和图案。”

    “这能穿吗？”

    “应该不能，就是展示概念。”

    旁边还有几件更夸张的——有用3d打印做的，造型像外星生物；有用可降解材料做的，据说穿完可以直接埋土里；有用太阳能板做的，可以给手机充电。

    “太科幻了，”孙婷说，“这哪是衣服，这是科技展。”

    “未来的衣服就是这样，”林薇说，“不只是穿，还要有功能。”

    “那我宁愿穿现在的衣服，”孙婷说，“简单点好。”

    （内心暗语：未来的衣服，真的会变成这样吗？可能吧。但不管怎么变，衣服的本质还是衣服——遮体、保暖、表达自我。那些功能，只是附加的。就像画画一样，不管用什么工具，表达什么主题，本质还是表达。）

    在第三展厅逛着逛着，艾雅琳忽然看到一个熟悉的身影。

    是陈老师——她们素描课的老师，那个留着一点胡子、穿着棉麻衬衫的中