想想都美！

    客厅的白板上贴着拍摄计划表，地板上摊满了分镜稿。

    “拍摄周期14天，其中7天在主场景录像带店。”

    罗伯指着白板：“这是最烧钱的，因为要封店拍摄，得付金老板补偿金。”

    “好在陈寻面子大，金老板只要了五千美元……市场价至少两万。”

    “演员档期呢？”

    莎拉问。

    “我全程空。”

    陈寻说：“詹姆斯克伦威尔只有五天时间，所以他的戏必须集中拍。”

    “其他配角，女儿、顾客、连锁店代表，我都找了南加大的学生，便宜，而且表演系的孩子需要镜头经验。”

    成本控制也是拍摄很重要的一环。

    如果一部短片依靠高昂的预算才能获奖，那并没有什么意义。

    迈克调出录音设备清单：“我这边没问题，但有个建议，店铺里的环境音得多录点。”

    “老式电视机雪花声、录像机运转声、翻找录像带的摩擦声……”

    “这些我希望都是真实的声音。”

    “可以！”

    李素妍记下：“拍摄间隙录。”

    会议开到半夜。

    【项目名称：最后一卷胶片】

    【当前阶段：前期筹备】

    【表演等级：B-（主演阵容确定）】

    【导演满意度：B（导演开始掌控全局）】

    【团队协作：C+（团队初步建立协作）】

    【观众预期值：D+（小范围关注）】

    【综合评级：C+】

    【评语：专业团队开始介入，项目可行性上升。但学生导演能否驾驭大牌班底仍是未知数】

    ……

    从D+升到C+！

    筹备进入第二周，问题开始出现。

    先是詹姆斯克伦威尔的经纪人打来电话，说老人感冒了，医生建议休息两周，拍摄日期得推后。

    接着是美术团队那边。

    莎拉发现韩国城那家店的内部结构和剧本里的描述有出入，需要改造，但改造预算超支。

    最麻烦的是摄影团队。

    普列托的徒弟汤姆虽然技术不错，但缺乏掌镜经验，看了分镜稿后提出一堆问题：

    “这场一镜到底的戏，店铺空间不够走位。”

    “这场夜戏的光源设计太复杂，我们灯具不够。”

    ……

    李素妍压力大到爆痘。

    每天凌晨三四点还在改分镜。

    陈寻不得不介入。

    他先联系了詹姆斯的医生，确认只是普通感冒后，和经纪人重新敲定了拍摄档期……

    压缩成四天。

    每天工作时间缩短，确保老人不会太累。

    美术超支的问题，陈寻自掏腰包补了缺口：“就当追加投资，但你得保证每一分钱都花在屏幕上能看到的地方。”

    至于摄影问题，陈寻直接把汤姆叫到家里，一帧帧过分镜。

    “这场一镜到底，可以改成两个长镜头拼接。”

    陈寻在分镜稿上画线：“店铺空间不够，我们就利用纵深，从柜台到货架那条对角线，能让镜头有运动感又不显局促。”

    “夜戏的光源……”汤姆皱眉。

    “减少人工光，多用实用光源。”

    “柜台上的台灯、电视机荧光、门外的霓虹招牌，把这些光源加强就够了。”

    “观众不需要看清每个角落，他们需要的是氛围。”

    汤姆盯着分镜稿看了很久，突然抬头：“陈寻老师，你以前学过摄影？”

    “拍《古一》时跟摄影师偷师的。”

    “商业大片的灯光复杂得多，但原理一样，光是为故事服务的。”

    问题一个个解决。

    第三周结束时，筹备基本完成。

    陈寻也是有点头疼。

    过往他都没有接触这么繁琐的工作，只需要提出一个概念，自然有人去完成。

    现在亲身经历，感觉还是和之前有所不同。

    在另一个方面看待问题，确实让他成长不少。

    面板再次更新：

    【当前阶段：筹备完成】

    【表演等级：A-（主演+老戏骨阵容）】

    【导演满意度：A-（导演经指导后明显提升）】

    【团队协作：B+（团队磨合渐入佳境）】

    【观众预期值：C+（业内小范围期待）】

    【综合评级：B+】

    【评语：专业团队加持下，学生作品展现出超预期潜力，关键看执行】

    ……

    从C+到B+，又跳了一级！