刚下车，江风就裹着水汽扑面而来。

    带着江水特有的咸腥气，混着江边芦苇的湿意，瞬间驱散了长途飞行的疲惫。

    杨超正蹲在码头边，跟几个老船工比划着什么，头发被风吹得乱糟糟的。

    看见陈寻过来，立刻笑着站起身，大步迎了上来。

    “可算把你盼来了！”

    杨超用力拍了拍他的肩膀，眼里的兴奋藏都藏不住：

    “船已经调试好了，胶片摄影机也到位了，潘纳维申的镜头，跟你在《爱乐之城》用的是同一系列，绝对能拍出长江的质感。”

    陈寻笑着跟他拥抱了一下。

    目光越过他，看向停在江边的那艘货船。

    锈迹斑斑的船身，甲板被江水冲刷得发亮，船舷上写着“广运号”三个字。

    就是剧本里高淳跑了一辈子的那条船。

    他走过去，指尖抚过粗糙的船板，江风掀起他的衣角。

    那一刻，他仿佛已经触到了高淳的人生。

    那个失意的诗人，逆流而上的船长，把一生都困在这条江上的男人。

    “陈老师。”

    一个女声从身后传来。

    陈寻回头，就看见辛芷雷站在那里。

    她穿着一件洗得发白的冲锋衣，头发随意扎在脑后，脸上没化妆，被江风吹得泛红，手里还抱着一个厚厚的笔记本。

    跟上次在BJ咖啡馆里那个拘谨紧张的女孩判若两人。

    此刻她的眼里，已经有了安陆的影子。

    带着江边的野气和骨子里的倔强。

    “准备得怎么样了？”

    陈寻笑着问。

    “都准备好了！”

    辛芷雷把手里的笔记本递给他。

    陈寻随手一翻。

    里面写满了她对安陆的理解，还有跟着老船工跑船的日记。

    甚至连长江沿岸每个码头的水文、风俗，都记得清清楚楚：

    “我在这条江上跑了快一个月了，从吴淞口到南京，跟着船工们一起吃住，大概懂了一点常年在江上跑的人，是什么状态。”

    陈寻翻着笔记本，指尖划过那些密密麻麻的字迹，点了点头：

    “辛苦了。”

    “不辛苦！”

    辛芷雷笑了笑，眼里闪着光：“能演这个角色，是我的运气。”

    接下来的两天，陈寻一头扎进了开机前的筹备工作里。

    他跟着杨超和摄影组跑遍了吴淞口的每一个拍摄点，确认每一个镜头的光线、机位，跟录音组确认江风环境下的收音方案。

    甚至跟胶片厂的师傅反复确认胶片的型号，确保能拍出长江雾气里那种氤氲的、带着呼吸感的质感。

    在《爱乐之城》的这段时间，让他对于胶片拍摄也有了足够多的理解。

    而这些来自好莱坞的知识也给了杨超不小的启发。

    杨超原本还担心，从好莱坞回来的大演员，会受不了长江上艰苦的拍摄环境。

    可看着陈寻跟着船工一起爬上爬下，对着一个镜头的光线反复琢磨，甚至比他这个导演还较真，心里最后一点顾虑也彻底散了。

    开机前一天晚上，《长江图》官方微博悄无声息地发布了一条官宣微博。

    只有一张主创合照和一张陈寻站在江边的侧拍。

    #电影长江图官宣开机#

    十年磨一剑，溯江而上，以诗为舟，以胶片为镜。

    我们将用 35胶片，记录下这条奔流千年的长江，和一段藏在江水里的、跨越时空的爱情。

    领衔主演：@陈寻

    导演/编剧：杨超

    今日，上海吴淞口，正式开机。

    微博发出去的前半个小时，评论区还只有零星几个文艺片爱好者的留言。

    直到有粉丝刷到了这条微博，截图发到了超话里，整个互联网瞬间炸了。

    “卧槽！我没看错吧，陈寻？？？？”

    “救命！是我认识的那个拿了奥斯卡，在好莱坞当一线的陈寻吗，他回国拍电影了？”

    “谁懂啊家人们！我盼了整整四年！从他去好莱坞闯出名堂那天起，我就盼着他能回国拍一部华语片，今天居然真的等到了！”

    “之前全网都在扒他和艾玛的绯闻，说他沉迷好莱坞名利场，结果人家闷不吭声干了这么大一件事！”

    “柏林电影节金老虎剧本奖！鹿特丹电影节南方基金！这个本子磨了十年啊！陈寻的眼光也太毒了！”

    “之前还有人嘲他沦落到给学生作业站台，现在看看，人家从来没停下脚步，从好莱坞商业片到独立文艺片，现在直接回国深耕华语电影，这格局真的绝了”

    “我已经买好去上海的票了！明天开机仪式，我必须去现场看看活的陈寻！