在烧。

    开拍前，他跟陈寻拍胸脯保证，一定把成本控制在 3500万以内。

    可拍到一半，他自己都心里打鼓。

    私下里跟制片主任说，做好超支千万的准备，大不了他自己掏腰包补上。

    可现在不仅没超支，还结余了三百多万？

    “这怎么可能？”

    杨超翻完账本，抬头看着陈寻，眼眶瞬间就红了：

    “老陈，这……这到底是怎么回事？”

    “还能是怎么回事，省出来的呗。”

    陈寻笑着拍了拍他的肩膀，心里也松了口气。

    他是这部片子最大的投资方，结余的钱，说到底也是替他自己省了：

    “咱们原本计划的拍摄周期是105天，结果提前 12天就杀青了，这 12天的船租、人员工资、场地费就省了一大笔。”

    其实更重要的原因是拍摄效率的提升。

    陈寻在好莱坞摸爬滚打多年，对胶片拍摄的节奏、光线的把控、镜头的调度，早已烂熟于心。

    很多杨超原本以为要磨十几条的镜头，陈寻带着辛芷雷，往往两三条就过。

    甚至大量的重场戏都是一条过！

    光是胶片损耗，就比预算省了近一半。

    江面上拍摄风险高，行船、光线、天气全是变数，很多剧组拍水上戏，一天能出两个有效镜头就谢天谢地。

    可陈寻总能精准抓住最佳的拍摄窗口，甚至提前预判江水流向和光线变化，帮摄影组调整机位和参数。

    原本计划拍一天的镜头，往往一两个小时就完美收工。

    还有那些高难度的动作戏。

    跳江、爬船、在浪里行船，陈寻全是亲自上阵。

    不用替身，不用后期补拍，一条过。

    又省了大量的时间和成本。

    “还有辛芷雷，进步太快了。”

    陈寻看向旁边的姑娘：

    “后半程的戏，她几乎不用反复磨状态，开机就能入戏，不用因为演员的状态重拍，自然就省了大量的时间和钱。”

    辛芷雷脸颊微红，连忙摆手：

    “都是陈老师教的好，没有他一句句带我，我根本不可能做到这个地步。”

    杨超看着眼前的两人，又低头看了看手里的账本，心里翻江倒海，千言万语堵在喉咙口，最终只化作一声重重的叹息。

    他为了这个剧本，磨了整整十年。

    十年里，他见了无数个投资人，听了无数句文艺片不赚钱，中国没人看这种诗电影。

    好多次因为资金断裂，差点让这个项目胎死腹中。

    哪怕陈寻带着投资进来，项目顺利开机，他也始终提着一颗心。

    怕拍不出自己想要的画面，怕预算超支烂尾，怕自己十年的执念，最终落得一场空。

    陈寻不仅给了他充足的预算，还陪他一起疯，一起等雾，等长江最动人的样子。

    把他那些看似不切实际的艺术执念，一个个变成了镜头里真实的画面。

    还带着整个剧组，把原本注定要超支的拍摄，硬生生做到了预算内完成，甚至还有结余。

    没有陈寻就没有这部完整的《长江图》。

    晚上的杀青宴就摆在江边的民宿院子里。

    江风阵阵。

    锅里的土鸡汤咕嘟作响，当地的青稞酒倒满了碗。

    全剧组的人围坐在一起，笑着闹着，说着这三个多月溯江而上的点点滴滴。

    酒过三巡，杨超端着满满一碗酒，走到陈寻面前，这个拍了半辈子戏的西北汉子，眼眶通红，声音都带着哽咽：

    “老陈，啥也不说了，都在酒里，这部片子我欠你一辈子。”

    “我敬你一碗，我干了，你随意！”

    说完，他仰头把满满一碗高度青稞酒一饮而尽。

    陈寻也端起碗，他喝得是可乐。

    不过在剧组也没人敢让他喝酒。

    他笑着跟杨超碰了一下，同样一饮而尽：

    “杨导，跟我别说欠不欠的，咱们是一起给长江拍一部留得下来的片子。”

    “这杯酒敬长江，敬咱们这一路的逆流而上。”