正月三十，春节档正式收官。

    这个春节档一共上映了六部电影。除了《哪吒之魔童闹海》《飞驰人生》《西虹市首富》《流浪地球》这四部之外，还有两部中小成本影片——一部是古装玄幻爱情片《仙缘再续》，一部是都市喜剧《人生赢家》。这两部电影的制片方在整个春节档期间，经历了一场长达一个月的精神折磨。别人的电影单日票房以亿为单位计算，他们的电影总票房以千万为单位计算。别人的电影在社交媒体上被讨论、被分析、被二创、被玩梗，他们的电影连被骂的机会都没有——因为根本没有人看。

    《仙缘再续》的制片人姓赵，四十五岁，在影视行业摸爬滚打了二十年。这个春节档，他几乎没有睡过一个完整的觉。每天凌晨准时刷新猫眼专业版，看着《流浪地球》的票房曲线像一个不知疲倦的登山者一样持续向上攀升，看着自己那部电影的票房数字像一个被冻住的温度计一样纹丝不动。他翻看网友的评论，有人说“《仙缘再续》的海报挺好看，但电影就不去看了”，有人说“流量明星演的仙侠剧，十部有九部是烂片，不浪费钱了”。他想反驳，但想想自己看了成片之后的那种“也就这样”的感觉，连反驳的底气都找不到了。

    另一部电影《人生赢家》的制片人姓孙，四十出头，是从广告行业跨界进入影视圈的新人。他比赵制片更惨——赵制片至少还有二十年行业经验可以安慰自己“风水轮流转”，而孙制片从广告行业带过来的那套“流量为王”的逻辑，在这个春节档被彻底击碎了。他看着《西虹市首富》的票房数据和评论区口碑，看着麻花团队用纯粹的喜剧质量赢得观众的认可，忽然觉得自己的职业生涯好像走了一条弯路。他对自己说了一句话，那是他在广告行业当总监时从来不会说的话——“原来质量真的比流量重要。”

    正月三十的晚上，赵制片和孙制片在某个行业微信群里偶遇了。两个人没有在群里说话，但各自私底下发了一条朋友圈，内容几乎一模一样——“以后我拍的电影，绝对不会和林一的电影撞在同一个档期。”

    这条朋友圈截图在圈内流传了开来。有人把它转发到另一个群里，配文是“两个被春节档毒打过的制片人的觉悟”。评论区里，同行们笑得前仰后合，但笑完之后大家心里都清楚——这不是笑话，这是生存法则。春节档的盘子再大，也架不住林一的四部电影同时在场。跟林一的电影撞档，不是竞争，是送死。

    春节档的官方数据在正月三十的晚上正式出炉。六部电影，四部爆款，两部炮灰。而四部爆款的票房成绩，每一部单拿出来都足以载入影史。

    《流浪地球》上映一个月，单日票房依然保持在几千万的水平线上。这个数字放在春节档的第一周可能不算什么，但放在上映一个月之后，足以让任何一部电影感到恐惧。猫眼专业版预测，这部电影的下映时间至少还要再延长两周，最终票房有望突破五十五亿。

    《飞驰人生》同样延长了上映时间。单日一两千万的票房虽然不如《流浪地球》那么亮眼，但在上映一个月之后还能维持这个量级，已经远远超出了韩瀚的预期。他当初拍这部电影的时候，心里预估的票房是十五到二十亿。现在，三十七亿的数字摆在那里，他不得不接受一个事实——他低估了自己，也低估了观众。

    《西虹市首富》的情况类似。麻花团队的喜剧招牌在春节档展现出了惊人的号召力。上映一个月，单日票房依然有一两千万入账。沈腾在这部电影里的表现被影评人评价为“教科书级别的喜剧表演”，而马丽的配合让这对荧幕搭档的默契度再次得到了观众的认可。

    至于《哪吒2》，它的票房走势已经超出了任何正常逻辑的解释范围。加油吧，中村君！

    在百亿票房达成之前，每天两亿左右的单日票房，在全国观众“送进世界影史前十”的集体热情下，被维持了将近两周。百亿票房达成的那一天，整个中文互联网像是过了一个额外的节日。热搜第一的位置被“哪吒2票房破百亿”这个词条牢牢占据着，后面跟着一个红得发紫的“爆”字。各大媒体纷纷发布了贺报，标题一个比一个震撼——“华夏影史首部百亿票房电影诞生”“《哪吒2》创造全球动画电影新纪录”“百亿票房意味着什么？意味着华夏观众用脚投票投出了一个时代”。

    但观众们并没有在百亿这个目标上停步。破百亿的当天，一个新的目标被迅速提出——“一百五十亿”。理由很简单——既然已经破了百亿，为什么不干脆走得更远一点？华夏电影市场有足够的容量，华夏观众有足够的热情，为什么不把《哪吒2》送上一个更高的位置？于是，一场新的“远征”开始了。

    正月三十的晚上，豆瓣官方微博发了一条消息。这条消息在发出后的几分钟内，就引爆了整个互联网。“根据华夏电影协会数据统计，截至今日，演员马腾凭借《夏洛特烦恼》《西虹市首富》《飞驰人生》三部电影，累计票房突破一百亿，成为华夏