任达桦喉结滚动，说出了自己酝酿许久的话，并且递上精心修改过的剧本，“写实奇案，惊悚犯罪片。我想拍雨夜屠夫。”

    林朔城微微颔首，没去看剧本，而是淡淡开口：“继续说，你着重刻画的点是什么？”

    “我打算将那种粗粝的血腥，写实的惊悚感拍出来。”

    八十年代初的香港，市井烟火与阴暗幽暗交织共存，各类真实社会奇案广为流传，街头巷尾人人热议。

    雨夜屠夫案更是近几年最轰动、最深入人心的连环凶案，细节离奇、氛围感压抑，自带全民讨论度，是整个香江最火的社会话题，却也是无人敢触碰的敏感禁区。

    此言一出，会议室里闲适的氛围瞬间消散，空气骤然沉静几分。

    林朔城脸上的笑意缓缓收敛，目光平静地看向任达桦，看不出喜怒：“你知道这个题材的风险？”

    各大影视公司全都心知肚明，这个题材自带顶级流量和票房潜力，可尺度极大、争议极强，稍有不慎就会触碰红线、引发舆论风波，甚至连累公司遭受处罚，因此无人敢轻易试水。

    他前倾身子，语气急切地阐述自己的构想与底气：“城哥，正因为所有人都不敢拍，这才是我们的机会！如今市面上的惊悚片，大多是粗制滥造的鬼怪噱头，剧情悬浮、毫无新意，观众早就看腻了。但真实罪案不一样，自带纪实感、悬疑感和市井真实感，最能抓住普通观众的眼球。”

    任达桦语气无比笃定，“城哥，我清楚风险，才第一时间来找您请示，不敢私自筹备。”

    他显然早已做好了万全功课，条理清晰地细数优势，眼神里满是野心：“最重要的是，这个题材目前是市场空白，全港无人敢拍。只要我们敢做、做得稳妥，就能独占整个市场份额，直接打出梦工厂的另类招牌，彻底甩开一众跟风小作坊！”

    “雨夜屠夫一案，全城皆知，不用我们费力宣传造势，光是题材本身就自带热度。而且这类写实罪案片拍摄成本极低，不用重金搭景、不用大牌扎堆、不用复杂特效，主打剧情张力和氛围刻画，投入小、回报高，票房容错率极高。”

    雨夜屠夫林过云，年初案件开庭的时候，确实吸引了全世界的眼光。

    “你只看到了红利，却没看透风险。”林朔城缓缓开口，语气沉稳严肃。“第一，案件过于真实血腥，社会影响力极大，拍摄尺度稍有偏差，就会被诟病渲染暴力、传播不良风气，引发民众抵触和媒体声讨。”

    “其次，题材敏感特殊，监管审核极为严格，一旦被认定过度猎奇、抹黑社会，影片直接封禁，所有投资全部打水漂。第三，容易引发受害者家属不满，极易滋生舆论纠纷，反噬公司口碑。”

    别看林朔城嘴上这么说，但心中却是颇为赞赏。

    任达桦确实有眼光，精准踩中了时代风口，后世港式奇案片风靡多年，十大奇案系列几乎每一部都是低成本爆款，票房口碑双丰收，妥妥的港片黄金赛道。

    而现在是一九八三年，这个赛道尚且无人涉足，只要稳稳落地，必定能一炮而红。

    任达桦心头一紧，连忙开口补救，快速说出自己的风控方案：“城哥，这些问题我全都反复考量过！我不会照搬案件的血腥暴力细节，不会刻意猎奇博眼球。整部影片的核心，我打算主打人性刻画与社会警示。”

    “而且拍摄全程低调，不提前大肆炒作案件噱头，剧本我已经反复打磨删减，所有敏感片段全部预留删减空间，保证可以随时配合审核调整。只要把控好尺度，这部片子不仅能赚钱，还能拍出深度，打响梦工厂的写实口碑！”

    “剧情重点放在凶手的心理扭曲过程、底层小人物的压抑绝望，以及警方抽丝剥茧的追查推理上，弱化血腥镜头，强化雨夜的压抑氛围和悬疑张力。结尾落点拔高，主打警示世人、敬畏法律，传递正向价值观，彻底规避低俗猎奇的争议。”

    林朔城是先抑后扬，他明确知道《雨夜屠夫》的项目会赚钱，之所以这么说只是考较任达桦的能力。

    毕竟，任达桦现在只是初出茅庐，远远没达到表演的巅峰。

    更何况，这还是跨界做导演，完全是另一个维度。

    良久，林朔城抬眼看向满脸期待、略显紧绷的任达桦，缓缓开口：“项目可以立项。”

    现在香江电影还没有分级制度，只要关系打点到位，尺度控制好，上映基本没问题。

    “先别急着高兴。”林朔城语气严肃，定下硬性规矩，“不准泄露案件受害者隐私，不消费苦难、不歪曲事实，尊重逝者与家属。剧本定稿后，必须先给我审核，再送审备案，全程低调筹备、稳步推进。”

    “还有，剧本需要改，你可以做导演，但需要有监制。”

    不管怎么说，任达桦都是新手，有梦想是好事，但林朔城必须保证自己的港纸不会打水漂。

    所以，保险是必须的。

    掌控住剧本，再搭配一个监