但是我觉得，还是不够好，要不我们再拍几条？”

    合著不是你在车上是吧？不用拼命只用大嘴巴指挥都是这样的。

    想是这么想的，不过作为一个演员，亚历克斯认为自己有义务配合剧组完成自己的本职工作。

    这个不叫敬业，这个叫本分。

    于是这场戏重新开始拍摄，在开拍之前，邦特和特技组以及摄影组还有安全顾问一起商量。

    在保障演员安全的情况下，最大限度的体现这场戏的惊险程度。

    邦特的原话是：“我们要让这件事在银幕上看起来不可思议，要让观众自发的说出不，不，这不可能”这句话。

    我们会以一场最精彩也是最惊险的特技场面，作为吸引观众的有力手段，让他们走进电影院，欣赏我们这部电影。”

    进入九十年代以来，好莱坞每年的产片量迅速上升，光是去年一年在院在线映的电影就高达上万部。

    虽然很多电影都是在院线匆匆走过两三周的时间，然后就推向了录像带市场。

    但不可否认的是，产量的大幅度增加，导致观众可选择馀地多了。

    更加重要的是，电影产量增加了，但北美院线观众数量的增长却很有限。为此，那些好莱坞的巨头公司们就把目光瞄准了广阔的海外市场。

    而对于电影导演和主创们来说，如何吸引北美乃至海外观众，让自己这部电影从上万部电影当中被观众挑中，就成了一个值得思考的课题。

    对于动作电影来说，肌肉美女，飞车特技，拳拳到肉都是必不可少的元素。

    《生死时速》当然也具备这一点，况且主演亚历克斯和施瓦辛格以及史泰龙这种传统的动作片演员不一样，亚历克斯有偶象属性。

    具备偶象属性的演员，天然就具备了强大的票房号召力，能够吸引一大批粉丝走进电影院。

    更加幸运的是，亚历克斯还不是那种空有一副英俊皮囊的偶象。他演技在年轻演员里算不错的，而且擅长动作特技。

    用导演邦特的话来说，亚历克斯做那些复杂的动作特技，比他当一个摇滚歌手更擅长。

    邦特还真没说错，关于那些乐理知识，舞台演出的经验都是原来的亚历克斯更擅长的，亚历克斯只是继承了这一点。

    如果没有原来的亚历克斯本身拥有的良好的音乐素养，他想要把脑海中那些火热的歌曲给创作”出来，还相当的不容易。

    而动作特技这种事情，确实是亚历克斯自己所擅长的东西，毕竟从武校再到进剧组，他前世不算太长的人生大部分时间都在干这个。

    如果一个人一辈子只干一个行业内相关的东西还不擅长的话，可以合理的怀疑一下这个人到底有没有天赋去当一个人类了。

    说回电影，这场戏的拍摄地单击在洛杉矶郊外一处废弃的州际公路延伸段。

    剧组耗费巨资，在一条深达十几米的干涸河谷之上，用钢筋和木板搭建起了一座断桥。

    桥的尽头，被精准地“炸断”，留下一个触目惊心、宽度超过五十英尺的巨大缺口。

    缺口下方，布置了大量的缓冲气垫和特制的减震材料，但仰头望去，那高度和距离依然令人心惊肉跳。

    那辆经过重度改装、拆除了大量内饰以减轻重量并增强车体强度的主角巴士，静静地停在断桥的起点。

    引擎盖开着，几名特技工程组的专家正围着引擎和底盘进行最后的检查和调整。

    空气中弥漫着机油、尘土和一种无声的紧绷感。

    亚历克斯穿着杰克那身标志性的深色夹克，桑德拉则是一身利落的便装。

    两人站在断桥边缘，望着下方深邃的河谷和对面遥不可及的桥面，强风从河谷底部卷上来，吹得人衣袂猎猎作响。

    虽然已经飞过一次了，但看着眼前的断桥，依然让人望而生畏。

    “亚历克斯，桑德拉，”

    邦特走了过来，手里拿着对讲机，脸上是前所未有的严肃。

    “最后确认一遍流程，我们之前已经成功拍了一条桑德拉驾驶的飞跃镜头，效果很好。

    但为了保险，也为了捕捉更多角度的素材，特别是杰克从车顶进入驾驶室与安妮汇合这个关键交互点，我们需要再来一次。

    这一次，桑德拉，还是由你驾驶。

    亚历克斯，你需要在巴士冲上断桥前，从车顶天窗进入驾驶室，坐在副驾驶位置，和桑德拉一起完成飞跃。”

    他顿了顿，目光扫过两人：“风险你们都清楚。桑德拉，你驾驶，保持油门在设置好的安全速度，眼睛盯着前方断桥边缘的红线标记。

    冲过去的时候，什么都别想，只管冲！

    亚历克斯，你进入车厢的动作必须快、准、稳，安全带要第一时间系好。

    飞跃过程中，你们只需要表现出真实的反应。