，但觉得没必要解释。

    这事情说起来太复杂，长篇大论观众也听不懂，要是被媒体断章取义一波，反而很麻烦。

    直接不理会好了，反正随着时间流逝，这些奖项的影响也会慢慢削减。

    最开始，得奖的大家都会觉得很牛逼。

    慢慢的，得奖的大家都会嘲讽。

    到最后，得奖的都没人知道，反过来嘲讽奖项。

    所谓奖项，真没有直观票房影响力来的大。

    记者没办法从许峰嘴里得到答案，有点失望，但许峰死也不拍文艺片，这个新闻足够劲爆，也能让他满意。

    继续提问，又是一个记者站了出来。

    “你好许导，《大圣》这部电影确实很精彩，但整部电影过于讨好观众，失去了批判和教育意义，观众根本没办法得到启示。”

    “你身为国内票房第一的导演，过于谄媚观众，你觉得这样合适嘛？”

    许峰很无语。

    教育。

    批判。

    让观众学习一些东西。

    通过看电影！

    很离谱的想法，但在如今这个时期真的算是主流，大家都觉得很合理。

    随便拍个什么影视剧，都要扯上意义。

    但观众不想要什么意义，没人想看个电影还学习意义，就想放松，就想爽一把。

    “我觉得很合适，服务业有句话，叫做顾客就是上帝，电影行业也是一样的，观众就是上帝，身为一个导演，想要赚观众的钱，那就必须要讨好观众。”

    “别的我不管说，但至少我一定会做到，观众掏钱看我的电影，不会觉得浪费时间。”

    啪啪啪。

    现场观众鼓掌。

    许峰说出了他们的心里话。

    大家花钱看电影，不想被教育，只想享受一番视觉盛宴，只想爽。

    这也是好莱坞大片能超越国产电影的一个重要原因。

    好莱坞那边的环境是纯商业化的，不讨好观众，只有死路一条。

    国内这边，商业发展的比较晚，要等到新世纪后才开始发展，这才十几年时间，原先的环境还有一些残留。

    所以才有一些导演大言不惭想要教育观众。

    因为他们都是从那个没有商业的环境过来的，当时观众想看电影，没什么选择权，只能看他们拍的。

    于是就有了陈导的五年后才能看懂《无极》，才有了小钢炮的垃圾观众造就了垃圾电影。

    确实很飘，但主要还是因为当时那个环境就是那样。

    那个时期拍电影算是一种特权，不象是现在，是个人都能当导演。

    尽管是个人都能当导演不太好，但总比门坎封闭，只有极少数人才能拍电影要好。

    时代是慢慢进步的。

    等自媒体时代到来，还有谁敢大言不惭的教育观众，绝对会喷死。

    看着观众的反应，许峰有点意外。

    看起来自己这番话他们很高兴。

    他突然有了一个想法，准备给自己打造一个人设，就叫最尊重观众的导演。

    这个人设他能立得很稳，完全不用担心塌房。

    尤其是有其他的妖魔鬼怪对比，绝对跟白莲花一样。

    以后只要是他的电影上映，绝对会有很多观众冲着这个人设买票，就跟流量明星一样，保底都有好几亿票房，电影越好，增加的票房就越多。

    许峰趁热打铁：“很多导演成功了，都喜欢拍文艺片冲奖，都喜欢表达自己的思想，教育观众。”

    “但我许峰把话放在这里，我永远都只会拍观众喜欢的电影，观众觉得好看的电影。”

    “如果有一天我变心了，想着教育观众了，大家尽情唾骂我。”

    “好。”

    掌声又一次响起，更加热烈。

    因为观众确实是经常性的受气。

    垃圾观众造就垃圾电影，不说了，要等《1942》票房惨败，冯晓刚气的破防才能骂出来。

    但《无极》五年后才能看懂，陈恺歌是早就说过了。

    买一个东西，五年后才能用，完全就是彻头彻尾的诈骗，但这些导演就是敢说这种话，还说的理所当然。

    陈恺歌还算是好的，至少《无极》画面很绚丽，更多的烂片，比《无极》还要垃圾，但依然可以舔着脸怪观众不看电影，不懂电影的好。

    类似想法的导演很多，包括不少好导演。

    冯晓刚以前也很好，但慢慢的就不想讨好观众，想拍有深度的东西，教育观众。

    还有徐争，成功了，又飘了，也想教育观众。

    属于圈内常态。

    许峰这种没有一点格