《赤伶》高亢的尾音在夜空中百转千回，最终缓缓消散。

    沉默。

    沉默是一种很奇妙的东西，它能带给人思考。

    比如说，关於这场免费音乐节的真实目的。

    比如这些歌为什么不会被上架到音乐平台上。

    没有人知道答案。

    但大家已经不著急了，一首《赤伶》，让每个人的情绪从躁动变得安静下来。

    於是，安静，成为了音乐节接下来的主旋律。

    一束月白色光束从舞台的穹顶打下，在檯面上投出一个完美的圆。

    圆的边缘刚好圈住一个人。

    江野独自站在这片月光下。

    大屏幕上，是黑底白字：【月光】。

    “月光色，女子香”

    如果说林予安的声音，是更加具有爆发力、更有生命力的代表。

    那么江野展现的，就是华语乐坛独一档的声音控制力。

    它的歌词婉约如诗，旋律却犹如千迴百转的迷宫。

    几乎每一句字都在转音，每一段副歌都要在真假声之间来回切换、跳跃。

    台下的观眾们呆呆地望著台上的江野。

    又是一种全新的路线！

    今天这场音乐节，万象、鯨鱼座，带给他们的惊喜实在太多了！

    那些不知从哪里来的野生歌手、乐队们，每一个都让人难以忘却。

    音乐节的前半个小时，很多观眾还因为手机被没收而无所適从，现在，没有人再去想手机是什么东西。

    任何没有看过这场音乐节的人，这將是他们一辈子的损失！

    江野还在控制自己的每一个转音。

    “这红尘的战场——千军万马有谁能称王——”

    他依旧闭著眼睛，这句“谁能称王”，不是在问台下的观眾，也不是在问这个时代。

    而是在问他自己。

    副歌旋律进入。

    地面上的投影变了，原本的弦月裂成了两半。

    一半是白色，一半是黑色。

    江野的一只脚踩在白色月牙里，一只脚踩在黑色月牙里。

    每个人的耳朵都在牢牢追隨著江野的每一个婉转的假声，甚至有人开始在第二段副歌，数起了转音的数量！

    一曲终了。

    月白色的灯光缓缓收拢，化作一束很细很细的光，落在他的手背上，直至完全熄灭。

    全场响起零星的掌声。

    不是大家不愿意给江野鼓掌欢呼，而是很多人已经忘记了。

    这首歌很好听，但听完之后，忽然有一种很孤独的感觉。

    就好像你一个人站在淒冷的月光下，你的亲人、你的爱人、你的朋友，全都不知去向。

    就是这种感觉。

    江野下场后，舞台上的灯光变成了暖黄色。

    一个身影从舞台的后方缓缓走入。

    他站在光和影的交界处，抱著一把木吉他。

    这个身影很熟悉，这个站位，也很熟悉。

    有人认出来了，他们开始高声呼唤。

    “林予安！林予安！林予安！”

    林予安往前走了两步，跨过光和影的分界线，从身后拉过一把椅子坐下。

    接著他又从阴影处拉过一只立麦，放在自己的面前。 等到全场安静下来，林予安把吉他放回到身前。

    他轻轻开口，声音是被打磨过的粗糲，但这种粗糲此时却显得恰如其分。

    “黄河的水不停地流，流过了家流过了兰州”

    “远方的亲人吶，听我唱支黄河谣”

    现场只有他一个人的声音，没有伴奏，没有乐器。

    但林予安特意把自己的声线变得更加厚实，像是从黄土高原的沟壑里长出来的一样。

    以拙胜巧。

    兰州是哪里？大家一开始还有这个疑问，但渐渐地不问了。

    他们开始沉浸在这首歌的故事当中。

    “日头总是不歇地走，走过了家走过了兰州”

    “月亮照在铁桥上，我就对著黄河唱”

    舞台上忽然开始变得热闹起来，之前上过台的歌手陆陆续续重新从两侧走来。

    他们没有拿话筒，但靠著舞台前方那一支立麦的声音，每个人都能听到他们的声音。

    “誒咿呀咦耶咦呀咦耶呦”

    所有人的声音匯聚成一条河，它像是静静地佇立在这片大地上，数千年、数万年。

    它滋养了这片土地上的人们，孕育了华夏几千年的文化。

    如今，它要乾涸了。

    “誒咿呀咦耶咦呀咦呀咦呦”

    大家