饭局后半段的气氛，算是彻底松弛下来。

    达米恩也终于能够名正言顺的同李想聊角色、聊镜头、聊情绪表达。

    而李想呢，看似随和谈笑，心底却无比的清明。

    他很清楚，80 万美刀，折合人民币也才 500 万出头。

    对比刚刚答应华艺的 2500 万商业片酬，简直可以说是寒酸至极。

    但意义完全不一样。

    因为这是索尼哥伦比亚、好莱坞主流体系、破格溢价、打破行业规则的认可。

    他虽不需要扎根好莱坞，但也要让整个好莱坞知道 ——

    他一个外籍演员，双料影帝，自带亚洲顶级市场，值得行业破例、值得巨头低头、值得最高规格对待。

    钱是小事，但咖位......是大事。

    剩下的后续事宜，也无需李想劳心费神，

    他眼下唯一要完成的任务，就是在两个月时间里练好爵士鼓。

    这点要求，在见识过李想出演《推拿》、并完美塑造盲人小马的迈克尔看来，根本算不上难题。

    扮演盲人的难度，本就远远高于短期学会打鼓。

    塑造盲人考验的是神态内核、角色之神，而打磨爵士鼓不过是外在动作、形体技巧。

    神与形孰难孰易，身为资深王牌制片人的他自然一清二楚。

    于是迈克尔便也顺势提出一个偏向双赢的条件。

    那就是整部《爆裂鼓手》，需要在今年 5 月底前彻底杀青。

    6 月至 8 月进行后期工作，集中完成影片剪辑、配乐录制、鼓点音效精修。

    好确保 9 月交出完整成片，之后便是无缝空降多伦多电影节，进行全球首映。

    紧接着便是 10 月和 11 月的影评人奖项以及工会奖项，还有之后 12 月的金球提名，奥斯卡提名。

    从头到尾，一套完整、严密、环环相扣的颁奖季路线，早已被迈克尔给提前排布完毕。

    这也是他不惜各种妥协、极力敲定李想参演的真正原因。

    他要借着李想 2012 年柏林、威尼斯双料影帝的巅峰之势，给这部小成本文艺片叠满热度与奖项光环。

    让他能够以最强姿态，杀入年末的冲奖赛道。

    不少人误以为好莱坞只推崇本土奖项，实则业内都清楚，金球、奥斯卡自带商业流量，

    可真正能抬高演员国际艺术地位、拥有纯粹艺术性背书的，永远是欧洲 A 类三大电影节。

    若是奥斯卡、金球真的凌驾一切，像梅丽尔这类殿堂级演员，也根本无需远赴柏林领取终身成就的荣誉。

    他们比谁都清楚，手握双料欧洲影帝头衔的李想，是今年整个好莱坞冲奖圈里，最稀缺、最无敌的奖运buff 。

    当然，这对李想来说也是件好事。

    虽说影片未必能稳稳拿下重磅奖项，但多攒几个提名，同样能给自己的国际履历再镀层金，他没理由拒绝。

    只是 5 月底杀青的硬性要求，却也锁死了他接下来近半年的工作安排。

    李想脑海里也立刻盘算起手头另一部，已经确认了的《神都龙王》。

    影片大量水上外景、户外实景拍摄全都依赖夏季的好天气，原定开机时间本就卡在 6 月上旬。

    徜若《爆裂鼓手》必须在 5 月底完成全部拍摄，那就意味着，他必须把好莱坞的行程前置，

    先远赴美国完成这部冲奖影片的拍摄，结束之后立刻返程回国，才能无缝进组徐课的古装大片。

    可以说，两头的档期刚好勉强咬合，可一旦自己练鼓进度拖沓，或是剧组拍摄稍有延期......

    或是任意一端出现偏差，两部影片必定顾此失彼。

    也正因如此，他没有当场应下迈克尔的档期约定，只提出让达米恩亲自前往华国验收自己的练习成果。

    一方面是给自己预留缓冲馀地，若是短期内实在达不到影片需要的专业水准，也好提前商议调整拍摄方案。

    另一方面，也是借着这次导演来华的机会，再次巩固自己在合作里的主动权。

    “我认可你这套完整的冲奖规划，5 月底杀青的时间节点，我也会尽全力配合。”

    “不过一切的前提，要等达米恩导演亲自来华验收练习成果之后，再敲定最终开机日期。”

    “毕竟我六月份还有一部片酬 2500 万人民币的影片要开拍，还希望你能够理解。”

    至于迈克尔是否真的理解，李想根本不在意。

    他方才那番解释，说白了只是场面上的客套。真正的目的，是不把拍摄时间锁得太死。

    万一练鼓进度、国内档期临时出现变量，他