個過於夢幻，過於寫意的故事，拉回到了觀眾能夠理解的現實軌道上。

    前五分鐘，許琛看得頻頻點頭。

    節奏，情緒，資訊量，都恰到好處。

    然而，隨著影像繼續播放下去，許琛的眉頭，卻不自覺地一點點皺了起來。

    他開始意識到問題所在了。

    故事的脈絡，確實是越來越清晰了。

    但那種獨屬於《大魚》的，空靈的，夢幻的，充滿了東方古典韻味的美感，卻在被大幅度地削弱。

    那些在許琛看來，足以封神的，能夠一瞬間就抓住觀眾眼球的絕美空鏡頭。

    那些能夠烘托氣氛，渲染情緒的，充滿了詩意的細節特寫。

    全都被李師傅毫不留情地剪掉了。

    在他的剪輯邏輯裡，任何對“推動劇情”沒有直接幫助的鏡頭，都是冗餘的，是需要被捨棄的。

    這麼做，不能說錯。

    但最終呈現出來的結果，卻讓許琛感覺有些窒息。

    整個故事，就像一具被抽走了靈魂的標本，雖然華麗，但卻沒什麼美感。

    它有血，有肉，有清晰的骨骼脈絡。

    卻唯獨，沒有了那份能夠打動人心的感性。

    許琛轉過頭，看了一眼身旁的趙飛魚。

    女孩的臉，漲得通紅。

    她的嘴唇，緊緊地抿著，身體在微微地顫抖。

    如果眼神可以殺人，那坐在他們面前的李師傅，恐怕早就已經被凌遲了不下百次。

    許琛知道，自己不能再讓這兩個同樣偏執的創作者繼續這麼“二人世界”下去了。

    否則，這部電影還沒剪完，他們倆就得先在剪輯室裡來一場真人快打。

    他需要一個“翻譯”。

    一個既懂得趙飛魚那種屬於藝術家的感性與浪漫，又能理解李師傅那種屬於老工匠的嚴謹與務實的，“翻譯”。

    一個念頭，在他的腦海裡，豁然開朗。

    許琛拿出手機，走到門外，撥通了一個電話。

    電話剛一接通，孫佳那標誌性的，充滿了咋咋呼呼能量的聲音就從聽筒裡炸了出來。

    “喂！許大老闆！又有什麼事要麻煩我這個小導演啊？”

    “少貧嘴。”許琛靠在牆上，聲音裡，帶著一絲不容商量的口吻，“有沒有空，來文創園一趟，江湖救急。”

    “我……”

    孫佳剛想說自己正忙著《頻率》的後期宣發，忙得腳不沾地，根本沒空。

    許琛卻直接打斷了她。

    “《大魚》的剪輯出了點問題。”

    “需要一個懂行的人來鎮鎮場子。”

    電話那頭，沉默了片刻。

    “我馬上到。”

    

    第456章 孫佳：敘事和藝術很難結合麼？

    剪輯室裡那股凝重的空氣，被突如其來的開門聲瞬間打破。孫佳像一陣旋風般颳了進來，她穿著一件寬大的連帽衛衣，黑色邉友潱_上是一雙髒兮兮的跑鞋，頭髮凌亂地紮成一個高馬尾，幾縷碎髮調皮地貼在額角，臉上還帶著奔跑過後的微紅。

    “我來了！什麼情況？”她一邊喘著粗氣，一邊用手扇著風，那咋咋呼呼的能量，瞬間沖淡了房間裡壓抑的氣氛。

    許琛看著她風塵僕僕的樣子，嘴角勾起一絲不易察覺的笑意。

    他知道孫佳有多忙，《頻率》這部電影，她投入了巨大的心血。

    劇本是她親手打磨的，雖然也吸取了許琛的一些修改意見，但整體的設定框架和核心精神都保留了她獨特的女性化視角。

    在這個時代，女性化敘事依然是一種相對新鮮且討喜的電影表達方式，很容易引發觀眾的共鳴。這使得《頻率》在市場上獲得了極高的關注度。

    “你先歇會兒。”許琛指了指旁邊的空椅子，示意她坐下。

    孫佳卻顧不上休息，她的目光像雷達一樣，迅速掃過房間，最終定格在李師傅面前的剪輯裝置上。

    她看到螢幕上播放的《大魚》畫面，以及趙飛魚那張氣鼓鼓的臉，瞬間就明白了七八分。

    “《大魚》的剪輯，李師傅和飛魚有點分歧。”許琛言簡意賅地解釋道。

    孫佳點了點頭，她走到李師傅身後，沒有說話，只是安靜地看了起來。

    作為一名導演，她已經習慣了用最快的速度進入工作狀態。經歷了三部長篇電影的洗禮，孫佳早已不是當初那個懵懂的新人。

    她坐在李師傅旁邊，目光在螢幕和李師傅的操作之間來回切換，很快，她就察覺到了問題所在。

    李師傅的剪輯版，節奏緊湊，畫面清晰，每一個鏡頭都精準地服務於劇情推進。他用一種幾乎完美的邏輯，將《大魚》的故事線梳理得一清二楚。

    但隨著影片的播放，孫佳的眉頭卻漸漸皺了起來