“好了，你也别问东问西了。”张建国放下了手里的报纸。

    推了推脸上的眼镜，“俗话说得好，龙生龙，凤生凤。咱们家这基因，你就别指望他能长出个理工脑子了。只要他不长歪，健健康康的比什么都强。”

    张建国说到这里，好像是想起什么似的，眼神里闪过一丝后怕：“隔壁老罗家那个二世祖，前几年不也是好好的？这几年不知道跟谁学坏了，现在成什么样了？天天惹是生非，差点败光家产。你也不想咱们清清变成那样吧？”

    提到那个二世祖，郑秀芳立马不说话了，连忙点头：“是是是，清清不学坏就行，不学坏就行。”

    张明清听着父母的对话，低头扒拉着碗里的稀饭，但心里却是一暖。

    是啊不学坏，活着比什么都强。

    他看着眼前这碗再普通不过的泡菜稀饭，又想起了系统面板上面可怜兮兮的125个星光值。

    800万点换颜值，500万点换陈凯哥的脑子里的镜头美学。

    路还长着呢！

    他不急。

    至少今天，他可以先吃饱先。

    

    吃完早饭，张明清回到自己房间，关上门。

    他把那本翻到一半的化学课本合上，放到书架最里面，然后把书桌上那支钢笔拿起来，拧开笔帽，找了一张白纸。

    他需要列一个单子。

    重生回来才一天，脑子里塞了太多东西。前世四十二年的记忆，加上那缕光球给的灵魂本源增强，他现在闭上眼睛能想起《英雄》里张曼瑜在胡杨林里挥剑时衣袂飘起的角度。

    能想起《无间道》天台那场戏陈永仁每一句台词的断句和停顿。

    这些东西都装在他脑子里，但装得下不代表用得出来。

    他用钢笔在白纸最上面写了一行字。

    “我会什么。”

    然后下面开始写。

    “唱功B。相当于职业歌手的平均水平。能录音，能上舞台，但达不到出唱片的顶级水准。”

    “演技B+。比职业演员的平均水平高一点，但离‘让人记住’还差一截。”

    “导演B+。”

    他停住了笔尖，盯着这个评价。前世他花了二十四年才熬到“B+”，但B+是什么水平？

    是能拍出一部完整作品、有基本的叙事节奏、有及格线以上的审美的水平。

    放在这个圈子，B+能混饭吃，但混不出名堂。

    “摄影A-。”

    这个最高。他在横店干得最久的就是摄影，从助理扛机器开始，掌机、摄影指导一路干上去。

    A-意味着他对光影的理解已经达到了相当专业的层次，在这个时代，可能比很多正在干活的摄影指导都要强。

    “画画B。乐器C。剧本C+。”

    他写完这些，在下面又划了一条线，写上“身体天赋”。

    “颜值A-，嗓音C，体质C-。”

    十五岁半，一米八，长得不差。但这具身体细胳膊细腿，跑两步就喘，熬夜写作业第二天就头疼。嗓子也没开过，说话还行，唱歌顶多算不难听。

    他盯着“体质C-”和“嗓音C”这两个评价，沉默了很久。

    前世他在横店熬坏了身体。肩周炎、腰椎间盘突出、胃溃疡，四十岁出头的人，体检报告比六十岁的还难看。

    他那时候想，干导演的嘛，身体差点就差点，反正不用自己上去演。

    后来他才知道，导演才是最需要体力的那个。

    剧组一天工作十六个小时，所有人都可以休息，但导演不能。

    演员拍完自己的戏份可以可以窝在角落拿个椅子休息，可以回酒店，导演还要盯后期、改分镜、应付投资方。

    他见过太多同行，四十多岁才华正盛，身体先垮了。

    这辈子他要先把身体底子打好。获取的星光拿来加强体能也是很好的。

    至于嗓音——他暂时没想清楚。一个导演不需要好嗓子，但如果他这辈子的路不一定只走导演这一条呢？

    老妈是作曲系的，自己耳濡目染抄出一两首歌来也不显得突兀。

    他把笔放下，翻过一页，在新的一页纸上开始写第二份单子。

    “我认识谁。”

    

    他第一个写下的名字，是宁昊。

    前世宁昊是他半个师父。不是磕头拜师的那种，是在剧组里手把手教过他、骂过他、也信过他的那种。

    2004年，他刚进横店实习没多久，被学校老师介绍到一个低成本剧组当摄影助理，那个剧组的摄影之一的就是宁昊。

    后来宁昊拍《疯狂的石头》，他跟着干了全程，从前期筹备到后期剪辑，一条龙。再后来宁昊越飞越高，他还在横店摸爬滚打，但两个人每年至少喝一顿酒，雷打