贺冰看着其他人困惑不解的神情，知道他们没有解读出这段表演。

    于是，贺冰看向张祁麟：

    “你刚才进门前的那个动作，为什么做？”

    张祁麟解释道：

    “我觉得进入那个房间需要勇气，推门之前，得给自己打气。”

    贺冰转向大家，声音不高但清淅：

    “看到没有？他演的不是恐惧本身，而是为面对恐惧所做的准备，他在演人物为了应对情绪所付出的努力，而情绪，就这样自然流露出来了。”

    “我不希望你们固化自己的表演方式，舞台上，你们应当自由生长，不要被传统束缚，要敢于创新，但创新不是乱来，它必须创建在对传统的深刻理解之上。”

    贺冰的话音落下，排练厅里安静了片刻。

    不是所有的眼睛都立刻亮起恍然大悟的光，更多的是陷入更深的思索，或者将信将疑。

    在接下来的课程中，何冰展现出了极强的现场把控能力。

    他总能敏锐地捕捉到每个学生的状态变化，并及时调整教程策略。

    面对学生犯的一些基础错误，他不会严厉地训斥对方。

    他会用最接地气的方式解释最复杂的表演理论。

    一堂课下来，所有学生对贺冰印象极佳。

    这位贺老师除了嘴有点贫，教的东西却总能让人很快理解。

    临近下课，一位实习生忍不住问：

    “贺老师，您觉得我们能成为象您一样的好演员吗？“

    贺冰摇摇头，笑着说：

    “别想着成为我，要成为你们自己，每个人都有自己的路要走，我能做的，就是把我知道的，我经历地告诉你们，剩下的，就得靠你们自己了。“

    说完，他看看时间，

    随后站起身，拍了拍手：

    “好了，今天就到这儿吧，食堂开饭了，人艺的食堂，你们吃一次，保准爱上。”

    众人听了呵呵笑。

    ……

    张祁麟走进食堂，里面已经坐了不少人，熙熙攘攘，满是人间烟火气。

    其中有不少在电视上见过的熟悉面孔。

    此刻，他们褪去了舞台和镜头前的光环。

    手里拿着稍显年头的大茶缸子、饭盒，一边低声交谈，一边随着队伍缓缓前移。

    这平常的一幕，却让张祁麟产生一种感慨。

    人艺能够留下的，都是对舞台专注，对艺术的追求。

    张祁麟打完饭，端着餐盘四下看了看，正好瞧见贺冰旁边有几个人吃完离开。

    他走了过去，客气地问道：

    “贺老师，这里有人吗？”

    贺冰抬头见他，笑着说道：

    “没人，坐吧，怎么样，第一天在人艺食堂吃饭，还习惯吗？”

    张祁麟放下餐盘，在贺冰对面坐下。

    “比想象中朴实，”张祁麟诚实地说，“但很亲切。”

    贺冰点点头，用筷子指了指周围：

    “看这些人，台上是角儿，是艺术家，台下，就是端着饭盒排队，纠结今天打哪个菜的普通人，艺术是从生活里长出来的，不是飘在天上的。”

    他说着，夹了块红烧肉送进嘴里，才继续道：

    “在这儿待久了你就知道，人艺的魂，一半在舞台上，一半就在这食堂里，谈戏、聊人物、争得面红耳赤，或者象现在这样，安静吃饭，都是养分。”

    张祁麟顺着贺冰的目光看去。

    不远处，两位老演员正用手比划着名，似乎在讨论一个走位，

    另一桌几个年轻人，一边吃一边低声对词，表情认真。

    “贺老师，”张祁麟想了想，“我能请教一个问题吗？”

    贺冰拿起旁边的老旧茶缸喝了口水：

    “不用这么客气，有什么直接问。”

    张祁麟说道：

    “贺老师，我看过你的《鸟人》，您在第三幕的那段独白，我觉得很厉害，私下练习了很多次，但总觉得还不够好，您能给我一些指导吗？”

    贺冰手中的筷子停在半空，没有立刻回答。

    他看向张祁麟，眼里闪过惊讶。

    他没想到这年轻人如此用功。

    这让他对张祁麟的观感更好了。

    人艺的传帮带从来不是嘴上说说。

    每个老艺术家都想把自己的东西传给年轻人。

    他们怕的从来不是教，是年轻人不愿学，不虚心求教。

    年轻人不虚心求教，就算他们有一身本事，也不知道该如何帮助年轻人取长补短。

    他自己就是人艺传帮带传统的受益者。

    无论是出