其实按照亚历克斯的想法，他对当歌手做摇滚乐队不感兴趣，不过原本的亚历克斯执念很强。

    融合了人家的记忆和身体，继承了人家的音乐知识和素养，自然要帮他达成这个愿望。

    虽然不是什么迷信的人，但亚历克斯还是相信灵魂之说，毕竟他都穿越了。

    况且做一个摇滚歌手也未必不好，大不了可以当一个西方德华。

    亚历克斯则接到了剧组入组的通知，立马赶往加拿大参与电影的拍摄。

    尽管八月的洛杉矶依然酷热，但加拿大阿尔伯塔省的空气已带着刺骨的寒意。

    西部小镇“大威士忌”在灰蒙蒙的天空下矗立，风卷起砂砾，抽打着临时搭建的木屋和摇摇欲坠的招牌。

    这里远离洛杉矶的喧嚣浮华，只有荒凉、尘土和即将上演的关于衰老、暴力与救赎的故事，这里是《不可饶恕》的拍摄地。

    他抵达这个被剧组完全“复活”的西部小镇已经三天，没有盛大的开机发布会，没有蜂拥而至的媒体闪光灯。

    华纳影业提议的宣传活动被他干脆地拒之门外，他的全部心思，都在这片荒原和即将在胶片上凝固的故事里。

    亚历克斯饰演的斯科菲尔德小子是一个渴望成为枪手、却稚嫩

    这场戏，也正是亚历克斯当初在堪萨斯牧场试镜时征服克林特的关键。

    然而，当摄像头真正在寒风中架起，当克林特那双鹰隼般的眼睛通过取景器锁定他时，亚历克斯才真切体会到，试镜的成功仅仅是拿到了一张入场券，真正的考验才刚刚开始。

    场景设在距离小镇不远的地方，芒尼破败的农场小屋外。

    枯黄的草茎在风中瑟缩，远处是铅灰色的天空和起伏的荒原，还有雪山。

    就是因为雪山美景，剧组才决定来到这里拍摄。

    克林特饰演的芒尼，穿着肮脏油腻的皮围裙，正费力地试图将一头病恹恹的母猪拖进猪圈。

    他动作迟缓，带着一种被生活磨砺后的沉重疲惫，每一个细节都精准地传递着这个迟暮杀手的窘迫。

    亚历克斯饰演的斯科菲尔德小子，骑着马，从远处小坡上出现。

    他需要带着一种刻意伪装出来的、混杂着崇拜与紧张的“硬气”靠近，下马，然后说出那句关键台词，

    ？那个杀了女人和小孩的杀手？”

    “Action!”

    第一次拍摄，亚历克斯驱马而来，努力回忆着试镜时的感觉。

    但实地的风带来刺骨的寒冷、克林特那无声却强大的气场，以及周围十几双工作人员专注的眼睛，让他瞬间感到了压力。

    他的动作略显僵硬，下马时差点被不配合的马匹带倒。

    克林特没有喊停，只是继续拖拽着母猪。

    亚历克斯走到克林特？那个杀了女人和小孩的杀手？”

    “Cut!”

    克林特的声音不高，却象鞭子一样抽在寂静的片场。

    他从猪圈边直起身，甚至没看亚历克斯，直接对副导演说：“太刻意了。紧张不是发抖，是藏在眼睛里的东西。重来。”

    第二次，亚历克斯调整了状态，试图让眼神更复杂一些。

    但克林特打断了他：“你的马太干净了，象个观光客。小子，你是赶了几天路才找到这里的，风尘仆仆懂吗？化妆组！”

    他指着亚历克斯的脸和衣服，让化妆组重新弄。

    第三次，亚历克斯的台词节奏不对。

    “Cut!台词不是背出来的！是问出来的！带着怀疑，带着试探，还有那么一点不知天高地厚的挑衅！再来！”

    第四次，亚历克斯的眼神在克林特看向他时下意识地躲闪了一下。

    “Cut!你看哪儿呢？看着我！看着我这张老脸！你在质疑我是不是那个传说中的人，你的眼睛要钉在我身上，哪怕你心里在打鼓！”

    第五次、第六次……每一次“Cut”都象一盆冰水浇在亚历克斯头上。

    克林特的批评精准而直接，从不咆哮，但每一个字都象冰冷的刀子，切割着他创建起来的信心。

    他指出了亚历克斯动作的微小不协调：“走路时肩膀太紧绷了，你是来求人的，不是来打架的”，

    气息的不稳：“说话前别吸气那么大声，喘气声都录进去了”。

    甚至是他握着缰绳时指节过于发白这种细节：“放松点，你想把马勒死吗？”。

    片场的气氛越来越凝重，风似乎更冷了。工作人员摒息凝神，连大气都不敢出。

    第十一次拍摄，这一次，亚历克斯感觉自己已经精疲力竭，寒冷和挫败感让他手脚冰凉。

    他几乎是凭着肌肉记忆完成了骑马、下马、走近的动作。