们看到了你的潜力。

    别让一次愚蠢的背叛和几句媒体的屁话，就把你的潜力磨灭了。

    那才叫真正的搞砸。”

    这番话象是一记重锤，又象是一种赦免。

    杰西卡怔怔地看着他，看着他眼中没有责备，只有期待和一种不容置疑的信任。

    她深吸一口气，用力点了点头：“我明白了。我会努力的，亚历克斯。”

    “叫我导演，在片场。”

    亚历克斯纠正道，嘴角却微微勾起一丝笑意。

    他对这个女孩的印象蛮好的，阳光甜美的笑容能够感染任何人，精致的面容在美女如云的好莱坞也能说上一句漂亮。

    当然，态度认真，也肯努力。

    接下来的日子里，杰西卡象是换了个人。

    甚至在休息时观察亚历克斯如何沉浸在“安德鲁”的状态里，试图找到角色间交互的真实感。

    她的进步是肉眼可见的，虽然依旧青涩，但那份刻意和恐惧渐渐消失了，取而代之的是一种努力向角色靠近的真诚。

    亚历克斯的灯塔影业负

    影片总投资一共350万美元，放在独立电影里，这也能称得上一部小制作了。

    简单的筹备之后，《爆裂鼓手》在洛杉矶一个租用的、经过改造看起来象纽约某音乐学院的演播室内，正式开机。

    第一场戏，拍的是安德鲁在音乐学院走廊里。

    第一次听到弗莱彻（伊斯特伍德饰）排练室传来的鼓声，被那魔鬼般的节奏和力量所震撼，呆立当场的镜头。

    没有台词，全靠眼神和微表情。

    亚历克斯站在监视器后，深吸了一口气。

    记住你跟我们沟通过的画面。”

    亚历克斯点点头，走到自己的位置。

    “《爆裂鼓手》，第一场第一镜，第一次！”场记板啪地一声合上。

    亚历克斯瞬间进入了状态。

    他不再是导演，而是那个青涩、野心勃勃又带着一丝不安的安德鲁。

    他背着鼓槌，走在嘈杂的走廊里，忽然，一阵极具压迫感、近乎完美的鼓声传来。

    他的脚步顿住了，身体微微僵直，侧耳倾听。镜头推近，给他的面部特写。

    他的眼神从最初的漫不经心，到疑惑，再到被深深震撼，瞳孔微微收缩，呼吸似乎都停滞了。

    仿佛听到了某种命运的召唤，又象是看到了深渊的入口。

    “Cut！”亚历克斯自己喊了停，快步走到监视器前回放。

    画面里的表演无可挑剔，那种被击中的震撼感非常到位。

    但他皱了皱眉，对摄影指导说：“灯光，这里，我脸上的灯光稍微强了一点，削弱了那种偶然窥见秘密的感觉。

    还有，轨道车的移动可以再慢一点，更丝滑，带着一种————不由自主被吸引过去的感觉。”

    摄影指导认真地看着回放，点头：“明白，导演。调整一下。”

    剧组人员有些讶异，他们中很多人是第一次和亚历克斯合作。

    本以为这位明星导演更多是个像征，具体事务会交给摄影指导和戴蒙德。

    没想到他观察如此细致，要求非常具体且内行。

    调整很快完成。

    “《爆裂鼓手》，第一场第一镜，第二次————”

    “Cut！很好！这条过了！”

    亚历克斯的声音通过喇叭传遍片场，带着一丝不易察觉的兴奋。

    第一场戏的顺利通过，象是一剂强心针，让整个剧组都松了口气，也对这位新手导演多了几分信心。

    然而，真正的挑战很快来临。

    几天后，拍摄的是影片中的第一场重头戏。

    安德鲁第一次进入弗莱彻的排练室，接受他那着名的“速度与节奏”测试。

    场景布置得专业，但也很压抑。

    各种昂贵的爵士乐器环绕，灯光打得明亮而冷酷。

    亚历克斯（安德鲁）怯生生地走进来，鼓槌握在手里像握着两根烧火棍。

    伊斯特伍德（弗莱彻）甚至没正眼看他，只是用指挥棒随意地指了指架子鼓。

    “坐。给我个双倍摇摆节奏，稳定的。”

    亚历克斯坐下，开始敲击。

    起初还算稳定。

    突然，伊斯特伍德猛地一拍谱架，发出巨大的声响！整个排练室的人都吓得一颤。

    “停！”

    他声音不高，却象冰锥一样刺人。

    “你那是稳定？我外婆中风后左手敲出来的都比你稳定！”

    他站起身，缓缓走到亚历克斯面前，俯视着他。

    他眼神里没有愤怒，只有一种极度失望和审视，这种平静比咆哮更令人恐惧。

    “再